Buscar en este blog

martes, 28 de noviembre de 2023

Napoleón (2023).

Napoleón (2023).

“Cuando cometo un error, lo reconozco… pero nunca los cometo.”

Ridley Scott se hace un “Tarantino" y, tras darle una patada a los libros de Historia, presenta su particular Napoleón con los rasgos del portorriqueño Joaquín Phoenix.


Con una fotografía decente, pero con la palidez de una tarde otoñal irlandesa, el octogenario realizador se atreve ahora con el personaje histórico con más apariciones -después de Jesucristo- en libros (más de 2500) y en cine (casi 200 filmes). El biopic nos traslada al final del siglo XVIII y principios del XIX, cuando el ambicioso militar francés, aprovechando el convulso momento que le tocó vivir, intentó conquistar medio mundo sacrificando 6 millones de vidas tanto galas como extranjeras para satisfacer su ego.


“Has embellecido mi vida durante 15 años.”

La coproducción británico-estadounidense de 200 millones de dólares cuenta con un extenso reparto en el que destaca, aparte del oscarizado protagonista, la británica Vanessa Kirby, que encarna a una promiscua y liberal Josefina, amor incondicional del militar corso (infidelidades mutuas aparte). En el papel del duque de Wellington vemos a un recuperado Rupert Everett, quien conquistó los corazones de la Generación X en “La Boda de mi Mejor Amigo” (1997).


Nuestros grandes cineastas se nos hacen mayores... y tras castigarnos Scorsese con “Los Asesinos de la Luna” el pasado mes de octubre, y a la espera de ver el trabajo de Clint Eastwood con Nicholas Hoult a la cabeza del plantel, el hermano mayor del malogrado Tony Scott nos regala 158 largos minutos de esta tediosa historia inventada para tortura de historiadores y aburrimiento de espectadores, que a pesar de estar magníficamente facturada, especialmente en lo que a vestuario y planos generales se refiere, no logra evitar que miremos repetidas veces el reloj de nuestro móvil durante el transcurso de la película.


Raúl Cabral.

Puntuación personal: 6

https://www.filmaffinity.com/es/film188322.html

martes, 21 de noviembre de 2023

Los Juegos del Hambre: Balada de Pájaros Cantores y Serpientes (2023).


 Los Juegos del Hambre: Balada de Pájaros Cantores y Serpientes (2023).

"Así es la civilización: ¿ve lo pronto que nos convertimos en depredadores?”

Solo Woody Allen en su primera etapa sería capaz de crear un título cinematográfico más largo que el de la nueva entrega de la saga que catapultaría en la pasada década a la gran Jennifer Lawrence.


"La gente no es tan mala. Es lo que el mundo les hace…"

Francis Lawrence -que nada tiene que ver desde el punto de vista de la consanguinidad con Jennifer- dirige, tras hacerlo con las últimas tres partes, esta nueva distopía, en la que se nos presentan los orígenes de la historia. Situada décadas antes de la película estrenada en 2010, en la décima edición de los crueles juegos, los productores siguen haciendo caja mandando a un grupo de desgraciados a luchar por sus vidas para deleite y disfrute de los ciudadanos más acomodados de esa distópica sociedad. Y es que, como decía mi maestro, “el hombre sigue siendo romano”, en referencia a la época implacable de los gladiadores.


El plantel lo encabezan dos jóvenes promesas; el no muy conocido Tom Blyth, como mentor de la representante del Distrito XII, que también es el personaje de Donald Sutherland en la última entrega de 2015, y la bella Rachel Zegler, a quien muchos recordarán en el papel de Maria cantando como los ángeles en la magnífica versión de Spielberg de “West Side Story”.

En sendos papeles secundarios aparecen Viola Davis, Peter Dinklange (“Juego de Tronos”) y un caracterizado Jason Schwartzman en el rol de presentador del macabro espectáculo.


"Son las cosas que más queremos las que nos destruyen."

Sin ser la peor de las cinco entregas de la saga, el largometraje se extiende hasta superar las dos horas y media de duración, mostrándonos dos partes bien diferenciadas; la mortífera competición y la relación de los protagonistas fuera del enorme y sangriento plató, donde los militares de la historia, que se antojan uniformados como los golpistas argentinos de Videla (ahora que el nazi Milei está de actualidad), dominan el cotarro.


Raúl Cabral.

Puntuación personal: 6

https://www.filmaffinity.com/es/film290132.html

sábado, 18 de noviembre de 2023

Black Friday (2023).

Black Friday (2023).

"Esta será la cena de Acción de Gracias más famosa desde 1621.”
El amigo más gore de Quentin Tarantino y Robert Rodríguez (a quienes dedica en parte esta película) presenta el último slasher para goce y disfrute de sus seguidores.

Eli Roth, responsable de salvajadas cinematográficas como “Hostel”, dirige esta cinta de terror  coproducida y creada por él mismo, y basada en el falso trailer que rodó en 2007 para “Grindhouse” (compuesta por “Planet Terror” de Rodriguez y "Death Proof” de Tarantino). Se trata de una historia brutal de sangre y vísceras en donde los habitantes del pequeño pueblo de Plymouth, Massachusetts, tratarán de salir ilesos del hacha de un sicópata disfrazado de peregrino.

En el reparto destaca la figura del galán de "Anatomía de Grey” -Patrick Dempsey- como el sheriff de la localidad, y en un papel secundario vemos a la diva de las décadas de los 90 y siguientes, Gina Gershon, inolvidable en “Lazos Ardientes” (1996). El resto del cast lo compone un grupo coral de jóvenes dispuestos a "divertirnos" con su sacrificio.

“Este año no van a quedar ni las sobras."
El guión está ambientado en la citada fiesta familiar del país de la libertad, pero comienza con una desafortunada jornada de Black Friday donde Eli Roth se suelta el pelo en lo que se refiere a sangre, violencia y exageración... 
Tras los créditos, una brevísima escena de un solo plano sin demasiado sentido que pocos verán.

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 6,5

martes, 14 de noviembre de 2023

The Marvels (2023).

The Marvels (2023).

"Más alto, más lejos, más rápido.”
La directora de la olvidable “Candyman” (2021) sigue la reciente línea del Universo Marvel invitándonos al último estreno de la desacertada compañía.
Con un guión mediocre, una tediosa historia, unos efectos especiales de la ILM estadounidense algo Naif en ciertas ocasiones y muchos, muchos rayos de poder, el MeToo se nos presenta en forma de superheroínas de andar por casa en esta prescindible cinta de fantasía.

“¡Oh, Capitana, mi capitana!"
Con un reparto internacional y multirracial de lo más inclusivo, el fallido filme feminista está encabezado por la actriz Brie Larson, a quien acompaña la joven fofisana protagonista de la serie de acción “Miss Marvel”, disponible en Disney +. También aparece, como ya es habitual en estas películas, el personaje de Nick Furia interpretado una vez más por Samuel L. Jackson.

Como apuntábamos al principio, Marvel sigue sin levantar cabeza con sus estrenos; cuando no es un mago socorriendo al planeta a base de rayitos, es un hombre hormiga jugando infantilmente en el mundo cuántico... pero, lo cierto es que ya se habla de rescatar a los primitivos vengadores para salvar -más que a la Humanidad- a la millonaria compañía...

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 5,5

sábado, 11 de noviembre de 2023

La Bala de Dios (2023).

La Bala de Dios (2023).

"¡Mátalos! ¡Mátalos a todos!”
Nick Cassavetes -hijo del mayor precursor del cine indie estadounidense, el cineasta y actor John Cassavetes- nos trae esta violenta Road Movie de rescate y venganza con el galán danés Nikolaj Coster-Waldau (“Juego de Tronos”, “Dioses de Egipto”) a la cabeza del reparto.

“No envías a ovejas a cazar lobos.”
La historia no nos es desconocida: unos malos muy malos secuestran y matan a la familia de un hombre gris que no ha roto nunca un plato, y éste se enfada muchísimo y se dedica a buscar, y ya de paso a dar caza a los villanos (podríamos poner un centenar de ejemplos de películas similares).

"Mi iglesia es tan intolerante como la tuya."
En el plantel, junto a Coster-Waldau, tenemos a un irreconocible Jamie Foxx de lo más caracterizado, y que hace las veces de suministrador de armas de los protagonistas. El director cuenta también con una de sus hijas para, como al resto de antagonistas del drama, llenarla de tatuajes y unirla a la secta que se dedica a hacer el mal como tantas otras religiones existentes en nuestro planeta, solo que de manera algo más explícita.

El largometraje de más de dos horas de duración está filmado en Nuevo Méjico, y aunque no descubre nada nuevo y de hecho se alarga demasiado en ciertos momentos, entretiene gracias a la evolución e interacción de sus personajes y a la acción y ultraviolencia de algunas escenas.

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 6

martes, 7 de noviembre de 2023

Saben Aquell (2023).

Saben Aquell (2023).

"Muchas veces me he preguntado por qué los humoristas son siempre tan tristes.”
El hermano menor del realizador Fernando Trueba dirige este biopic sobre los inicios profesionales del famoso humorista catalán.

Trueba, después de presentarnos el pasado mes de agosto media docena de programas en televisión con El Gran Wyoming como protagonista, aborda la historia del célebre personaje de un manera sobria e íntima, sin abusar de los chistes que hicieron famoso a Eugenio, pero sacándonos algunas carcajadas en medio de este drama de poco más de 100 minutos de duración.

“Solo me río cuando cobro."
El también catalán David Verdaguer, actor prolífico en cine y televisión, es Eugeni Jofra, más conocido como Eugenio, a quien clava en su interpretación -que no imitación- mientras la galardonada actriz pacense Carolina Yuste, a la que vimos en tiempos de mascarillas en “Hasta el Cielo” (2020), hace las veces de su esposa desde 1969 hasta 1980, año en el que murió por un cáncer de mama. Juntos formaron un dúo musical antes de darse a conocer al gran público.
Entre los cameos que aparecen podemos ver a Pedro Ruiz, Mónica Randall y a la bailaora Cristina Hoyos, como la madre de Conchita, pareja y “manager” personal del artista.

La cinta, al contrario que otras películas biográficas, no se hace pesada. Estamos ante un excelente largometraje en el que las interpretaciones son más que dignas, y cuya ambientación es formidable: vehículos, vestuario, maquillaje y caracterización... todo nos retrotrae a los años posteriores a la muerte del dictador en la Barcelona de la época y nos acompaña hasta el inicio de la década de los 80, mientras nos narran cómo Eugenio ejercía más mal que bien de esposo y padre hasta alcanzar el éxito, haciendo reír a toda España.

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 7