Hypnotic (2023).

Hypnotic (2023).

"¿Te suena el concepto de constructo hipnótico?"

No todos los grandes directores se encuentran siempre inspirados a la hora de dar a luz una nueva obra. Lo hemos visto estos días con Scorsese, recientemente con Eastwood y ahora es el momento de Robert Rodriguez que dirige, coproduce, coescribe, monta y se ocupa de la fotografía de su último estreno. La música en esta ocasión no es cosa suya, dejando esta responsabilidad a su joven hijo de tan solo 24 años.

La cinta -de hora y media de metraje- comienza bien, con una interesante premisa que capta la atención del espectador, pero que a base de hacer trampas al solitario y de enredarse con supuestos giros argumentales que ni el mismo Rodriguez se cree, va estropeando el guión hasta la mismísima escena poscréditos final.

"El constructo te hace ver lo que el hipnotista quiere que veas."

Encabeza el reparto el oscarizado Ben Affleck acompañado de la sobrina de Sonia Braga,  Alice Braga (la Ana de Armas brasileña). En el papel antagonista tenemos al veterano William Fichtner, quien ni siquiera con su experiencia ante las cámaras logra salvar la película.

Rodada en Austin, Texas y con un presupuesto superior a los 65 millones de euros este “Origin” venido a menos no ha logrado, por el momento, convencer ni al público ni a la crítica especializada... ni a mí mismo...

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 5,5

https://www.filmaffinity.com/es/film242685.html

Retribution (2023).

Retribution (2023).

“Predecir la lluvia no cuenta. Construir el arca, sí.”

El norirlandés Liam Neeson sustituye al siempre infalible Luis Tosar ocho años después de que éste protagonizara “El Desconocido” en este remake estadounidense de la película española.

Con igual metraje que la original, el último estreno del septuagenario actor no descubre nada nuevo. Una vez más, Neeson encarna a un personaje en apuros y dispuesto a todo para salir del atolladero en el que se halla inmerso. 

La historia comparte ciertas similitudes con otras cintas del corte de “El Pasajero” (2018) o “Sin Escalas” (2014), ambas protagonizadas por el veterano actor y producidas por los mismos que “Retribution", aunque con peor acogida por parte del público.

"La distracción es el alma de todo buen truco de magia."

En el reparto acompañan a Neeson Embeth Davidtz en el papel de su esposa y el estadounidense Matthew Modine, como su socio y amigo. Los roles de sus hijos los llevan a cabo jóvenes artistas con experiencia en el género.

Con un presupuesto cinco veces mayor al largometraje original y ambientada esta vez en Berlín, la propuesta norteamericana no llega a mejorar a la española, aunque nos hace pasar un buen rato de suspense durante los 90 minutos de angustia que viven sus protagonistas.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 6.

https://www.filmaffinity.com/es/film475358.html

Los Asesinos de la Luna (2023).

Los Asesinos de la Luna (2023).

"Es más fácil condenar a un hombre por dar una patada a un perro que por matar a un indio.”

El ya octogenario Martin Scorsese presenta, de la mano de Apple Studios, su último trabajo cuatro años después de su infumable “irlandes”...

De nuevo, el famoso director y productor italo-americano especializado en el subgénero de la mafia aborda el tema, aunque en un ambiente muy diferente; la Oklahoma de justo hace un siglo donde la tribu amerindia de los Osage se hicieron ricos al encontrar petróleo en sus tierras.

Corren los años 20 del pasado siglo y, como de costumbre, el hombre blanco procura aprovecharse en la medida de lo posible de los pieles rojas; cuando no es asesinándolos y robándoles, es casándose con ellos para conseguir parte de sus riquezas.

La cinta, de nada menos que tres horas y media (que parecen seis), cuenta en sus filas con el gran Robert De Niro haciendo un papelón como no podía ser de otra manera. Junto a él, otro actor fetiche del director de “Casino”, Leo DiCaprio, interpretando a un exsoldado lerdo y delincuente que busca enriquecerse a toda costa, dejando a un lado cualquier atisbo de moral.

Entre los secundarios con mayor o menor peso en la historia tenemos a Jesse Plemons, Brendan Fraser, John Lithgow e incluso al mismísimo Scorsese, que se reserva un brevísimo papel al final de la obra.

“No hagas algo por lo que vayas a arrepentirte el resto de tu vida.”

Aunque excelentemente bien ambientada, filmada y desde luego interpretada, el filme -con una duración más de miniserie que de largometraje- se hace eterno, y desarrolla la trama lentamente durante 200 minutos, donde podían haberse empleado 120.

Quizá los cineastas de esta generación (Allen, Eastwood, Coppola...) debían plantearse dejar paso a otros más jóvenes...

Raúl Cabral.

Puntuación  personal: 6,5

https://www.filmaffinity.com/es/film970587.html

Saw X (2023).

Saw X (2023).

“Vivir o morir; la decisión es tuya.”

Vuelve Jigsaw por décima vez de la mano del director y editor de algunas de las últimas entregas de la saga, para hacernos partícipes de su macabro “rompecabezas”. 

En esta ocasión, el despiadado asesino en serie buscará su particular venganza en las personas que lo estafaron cuando, entre la primera y segunda parte de la longeva saga, se encontraba enfermo terminal de un cáncer cerebral. Una vuelta de tuerca al implacable personaje creado por James Wan hace dos décadas y convertida en la precuela de “Saw 2” (2005) que es donde se sitúan los hechos.

“Todos tenemos libre albedrío."

Una vez más, el ya octogenario Tobin Bell interpreta al cruel protagonista de la historia, y le acompaña un reparto internacional bastante variado. El detective Hoffman, habitual de la saga, vuelve a aparecer con los rasgos del australiano Costas Mandylor, solo que en la escena poscréditos que solo los espectadores pacientes verán.

El filme, con un presupuesto de 13 millones de dólares y rodado íntegramente en Ciudad de Méjico, parece haber tenido mejor acogida que otros anteriores, incluyendo el spin-off de 2021 “Spiral: Saw”. Un mejor guión con más drama y con menos escenas truculentas, aunque sin dejar atrás el gore que le caracteriza al impío Jigsaw.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 6

https://www.filmaffinity.com/es/film872706.html

Sound of Freedom (2023).

Sound of Freedom (2023).

“Los niños de dios no están en venta.”

Se estrena, tras su rodaje hace cinco años, la esperada cinta favorita de Trump y sus seguidores justo el día de los amigos de nuestra actual bandera nacional.

Si nos abstraemos de la polémica montada al rededor de la película de la que aquí nos ocupamos, la cinta es entretenida, correctamente filmada y emotiva, que es lo importante. Aunque, no es posible obviar ciertos datos sobre esta obra: primeramente, su financiación a cargo de una productora cristiana -Jesus Films- y una distribuidora con un curioso nombre, Santa Fé Films. Por otro lado, el principal productor del largometraje, Eduardo Verástegui, es un actor y activista ultraconservador, anti-aborto y ultraderechista mejicano que se reserva un papel secundario en este filme. En cuanto al principal productor ejecutivo, no es otro que el ultracatólico y declarado homófobo Mel Gibson, quien contó con el ultrareligioso protagonista de este drama -Jim Caviezel- para su particular visión de “La Pasión de Cristo” (2004). Por último, uno de los primeros en ver “Sound of Freedom” fue el expresidente Donald Trump en un pase privado organizado para él y otros republicanos del estilo de Steve Bannon.

“¿Oyes eso? Es el sonido de la libertad.”

En el reparto vemos al protagonista de “Frequency” (2000) a la cabeza del cast interpretando a un exagente de Seguridad Nacional de Estados Unidos que lucha contra los pedófilos. Mira Sorvino es su esposa en la ficción, y el resto del plantel está formado por artistas americanos venidos de Méjico, EE.UU. y Honduras, entre otros. La historia está ambientada entre Norteamérica (Méjico y EE.UU.) y Colombia. En cuanto a los temas musicales que se oyen, tienen letra española, cuando no suenan coros celestiales de infantes...

Tras décadas viendo cine casi a diario, es la primera vez que durante los créditos finales veo una invitación a comprar y regalar entradas de la película a través de un QR durante un alegato final expuesto por el defensor del movimiento QAnon -Caviezel- en el que habla de la trata de niños y de la concienciación de un tema tan delicado. Se dice que este negocio ilegal ya mueve más de 150000 millones al año en todo el mundo.

Siguiendo con las cifras, la producción de esta extensa película de casi dos horas y cuarto de metraje ha costado 14 millones de dólares y lleva recaudados más de 200. Así que, la propaganda ha funcionado...

Raúl Cabral

Puntuación personal: 6,5

https://www.filmaffinity.com/es/film678456.html

El Exorcista: Creyente (2023).

El Exorcista: Creyente (2023).

“¿Has visto lo que ha hecho la cochina de tu hija’"

El director y guionista de “La Noche de Halloween” (2018) realiza sendas labores en la nueva entrega de la famosa cinta de terror del inolvidable William Friedkin, de la mano de la productora de Jason Blum.

No se trata de un reinicio, como suele hacerse con películas tan icónicas como la que sorprendiera a medio mundo en 1973, sino de una nueva parte de la franquicia con tan poco acierto como todas las realizadas desde los años 70.

 

“¿Quién va a morir esta noche...?"

Sin estrellas conocidas, salvo la aparición de la nonagenaria Ellen Burstyn (madre de la niña poseída en la primera parte) y el cameo de Linda Brair como dicho personaje, el largometraje de terror da de todo menos miedo. De hecho, algunos momentos gore de la película llegan a producir cierta risa. Extremo este que no es muy halagüeño en una obra perteneciente a este subgénero...

Ambientada en la isla Haití y en el estado de Georgia, “El Exorcista. Creyente” se ha filmado en República Dominicana. Entiendo que por motivos económicos y logísticos más que por que no les hayan permitido rodar en EE.UU. una obra tan mediocre... 

Hablando en serio; resulta triste que en el 50 aniversario de la primera entrega no se hayan esforzado más, y que hasta las variaciones hechas a la incombustible obra maestra de Mike Oldfield que sirvió de banda sonora en el primer estreno y que también cumple el medio siglo, no se hayan realizado con acierto.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 5,5

https://www.filmaffinity.com/es/film779230.html

The Creator (2023).

The Creator (2023).

"Mientras las IAs sean una amenaza, jamás vamos a dejar de perseguirlas.”

El responsable de “Rogue One” (2016) dirige y coescribe esta nueva cinta de ciencia ficción cuya trama gira en torno al mundo de la Inteligencia Artificial.

Calificada por algunos como drama indie a pesar de contar con un presupuesto superior a los 75 millones de dólares, nos hallamos ante una cinta atrevida pero sorprendentemente bien facturada, donde los efectos especiales de la Industrial Light & Magic juegan un papel fundamental, y en la que la historia engancha de principio a fin. 

John David, el hijo del gran Denzel Washington, vuelve a elegir este género tras su protagonismo en “Tenet” durante el año del confinamiento pandémico. Junto a él aparecen secundarios del nivel del japonés Ken Watanabe, quien deja la katana de “El Último Samurai” (2003) para interpretar a un híbrido entre humano y maquina. En el papel de la coronel jefa del protagonista vemos a la altísima Allison Janney, una reputada actriz todoterreno. En el internacional reparto destaca la bella estadounidense de ascendencia china Gemma Chan, quien formó parte del plantel de “Eternals” y “Capitana Marvel”.

“En el fondo todos somos iguales."

La obra -lejos de convertirse en un vehículo de mero entretenimiento con una leve crítica a la polémica IA- es más un drama de acción donde se humaniza a las futuras creaciones por parte de dicha Inteligencia Artificial. Y es que este asunto, como todo en la vida, tiene dos caras; una positiva y otra claramente negativa.

El largometraje de casi dos horas y cuarto de duración está rodado en localizaciones tan variopintas como Tailandia, Camboya, Indonesia, Tokio, L.A. o Londres. La magnífica banda sonora está compuesta por el gran Hans Zimmer. 

En mi opinión, esta película ganará en futuros visionados.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 7

https://www.filmaffinity.com/es/film397878.html

Los Mercenarios 4 (2023).

Los Mercenarios 4 (2023).

“Ojo con un tipo mayor en una profesión donde se muere joven.”

A tres años de cumplir los ochenta y mientras esperamos la segunda temporada de “Tulsa King”, vuelve nuestro eterno Sly con sus colegas a tope de testosterona.

Sin mucho más que aportar que acción, violencia y un poco de humor, Sylvester Stallone -que esta vez deja el peso de la película en las manos de Jason Statham- se hace acompañar de algunas de las más conocidas estrellas del cine de acción del momento. Repiten Lundgren y Randy Couture. Se incorporan el cantante 50 Cent, el tailandés Tony Jaa, la insoportable (en los platós de rodaje) Megan Fox, el cubano Andy García y en el papel del malo, el poco creíble Iko Uwais, que aunque se mueve como el mejor, aquí no ganará su primer Oscar...

"¡Que mi sacrificio cuente!"

La cinta ha recibido, como era de esperar, las peores críticas por parte de la prensa especializada, y una mala acogida del público llano tanto en España como en su país de origen, donde recaudó solo 8 millones en la semana de estreno de los 100 de presupuesto que tuvo. Algunos entendidos han culpado a la falta -en esta entrega- de algunos de los actores de acción emblemáticos de los años 90, pero lo cierto es que el largometraje no deja de ser un producto de usar y tirar. Como suele decir un cinéfilo amigo mío: “he venido a comerme una Big Mac, y me han servido una Big Mac”.

La cinta se ha rodado en diversos países de la geografía internacional; Grecia, Reino Unido, Tailandia, Bulgaria y Chequia. Es digna de mención la fotografía e iluminación más artificial que he visto en los últimos años en un largometraje. Los efectos especiales tampoco pasarán a la Historia del Celuloide, pero cumplen su función: adornar la obra de estos amigos que se reúnen desde 2010 para echar el rato y de paso, hacer caja...

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 6

https://www.filmaffinity.com/es/film203835.html