Buscar en este blog

Mostrando entradas con la etiqueta 2017. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta 2017. Mostrar todas las entradas

sábado, 28 de agosto de 2021

El Guardián Invisible (2017).


El Guardián Invisible (2017).

"Olvidar es un acto involuntario. Cuanto más quieres dejar algo atrás, más te persigue.” (William Jonas Barkley).
El director de la reciente "Legado en los Huesos” se traslada a Navarra para contar una historia de asesinos en serie al más estilo de thriller español. Con giros de guion, como corresponde, y algo de fantasía local.

“Despeja las nubes y podrás ver con claridad.”
Para ello cuenta con su actriz fetiche, Marta Etura, quien interpreta a la inspectora responsable del caso múltiple.
La vida personal de la policía viaja paralela a la trama criminal ambientada en un pueblo cercano a Pamplona, y a través de diversos flash-backs vamos conociendo más detalles de por qué se alejó de la ciudad que la vio crecer.

“La muerte no convierte a una guarra en una santa.”
La película aborda el tema del maltrato infantil, la ética, los problemas familiares, y los fantasmas que se arrastran durante la niñez hasta la edad adulta, en muchas ocasiones.

La cinta nos mantiene atentos durante las más de dos horas de metraje que tiene, gracias a un guion bien elaborado, una filmación austera pero sobria y un reparto que, sin ser de primera línea, cumple su función dignamente. Junto a la protagonista, destacan el cómico, monologuista y exfutbolista Nene (Carlos Librado). También, Pedro Casablanc (“El Hombre de las Mil Caras”) y el gaditano de nacimiento y sevillano de adopción Paco Tous, en el papel del médico forense.

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 6,5

viernes, 27 de agosto de 2021

La Reina Victoria y Abdul (2017).

La Reina Victoria y Abdul (2017).

“Nunca vamos a salir de aquí. Esta gente explota la cuarta parte del planeta. ¿Tú crees que le importamos un comino?”
Stephen Frears, a quien muchos recordarán por su excelente obra “Las Amistades Peligrosas”, se ocupa de retratar la corte británica. En este caso a los últimos años de la época victoriana, allá por finales del XIX, para contarnos la sorprendente amistad trabada entre la reina Victoria y un alegre y desenfadado súbdito de clase baja de la colonia india.

“-¿Qué tal esos trajes escoceses?
-Son muy ásperos.
-Todo en Escocia es áspero..."
Judi Dench, a pesar de encarnar a la agria, déspota, vieja (no confundir con anciana) y vividora monarca británica (como lo son todos los reyes y reinas del Globo), nos hace empatizar con ella y con su especial relación con Abdul, su siervo indio. Éste, aunque alegre y servicial, era un musulmán machista casado con una pobre mujer portadora de un burka, pero que hizo las delicias de la emperatriz.

La cinta fue nominada a los Globos de Oro y a los Oscars, entre otros galardones, por su vestuario, maquillaje y principalmente por la interpretación de la octogenaria actriz protagonista que fue envejecida para la ocasión (aunque tenía la misma edad aproximada que la reina Victoria).

No es entretenida en general, salvo por la ambientación, la excelente interpretación de sus actores (a Dench le acompañan entre otros los veteranos M. Gambon de la saga de Harry Potter y Tim Pigott-Smith, que interpretó entre otros papeles, a uno de los villanos de "V de Vendetta”, y que falleció al poco de estrenarse esta película) y la crítica a la sociedad conservadora e injusta que retrata cualquier largometraje que incluya reyes...

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 6
 

Roman J. Israel, Esq. (2017).

Roman J. Israel, Esq. (2017).

"Un acto no hace culpable a una persona a menos que su mente sea culpable".
El digno heredero natural del gran Sidney Poitier se mete en la piel esta vez de un letrado progresista y comprometido con los más necesitados, que llega a apartarse de su senda alejándose de sus principios para, por una vez, hacer lo que muchos abogados hacen; ganar dinero.

"Pero si yo ni siquiera quería nacer. Me sacaron con fórceps".
A nuestro singular licenciado en Derecho lo acompaña en el reparto el que hace de su exitoso y elegante jefe, Colin Farrell, quien está al nivel, aunque nunca tan bien como el incombustible Denzel Washington, que a sus 63 años borda cada papel que hace.

"La libertad solo depende de uno mismo".
La cinta, con música del gran James Newton Howard, se ralentiza a la mediación de la misma, aunque sigue siendo un placer ver la interpretación de su protagonista y escuchar cada frase lapidaria que sale de su boca: "Todos estamos hechos de verdad y error. Perdonémonos las insensateces".

"Los verdaderos enemigos no vienen de fuera, sino que habitan dentro". 
Interesante, aunque solo sea por ver la actuación que ha nominado la Academia y casi se lleva un Globo de Oro.

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 6,5
 

jueves, 26 de agosto de 2021

La Forma del Agua (2017).


La Forma del Agua (2017).

-"No podemos hacer nada. Si ni siquiera es humano!"
-"Si nosotros no hacemos nada, tampoco somos humanos."

De nuevo otro norteamericano de Méjico triunfa en los Oscar. Guillermo del Toro nos trae esta bonita y triste fábula ambientada en la época de la Guerra Fría donde toca el machismo, el racismo, el especismo, los abusos de poder hacia los subordinados y hacia la mujer, la homofobia y, como tema principal, el amor... el AMOR con mayúsculas más bien.

"La vida es lo que queda del naufragio de nuestros planes."

Del Toro cuenta con un estupendo reparto para llevar a cabo su obra, aunque sin ninguna estrella destacada. A saber: el villano es el prolífico Michael Shannon (Animales Nocturnos), quien consigue hacer que lo odiemos gracias a su estupenda interpretación; nuestra protagonista es la premiada actriz británica Sally Hawkins, no muy conocida en nuestro país; Octavia Spencer, quien deja las matemáticas de la NASA para meterse en la piel de la limpiadora compañera/amiga de nuestra muda y valiente protagonista; el secundario de lujo, Richard Jenkins, infalible como pueda serlo J. K. Simmons cada vez que aparece en un reparto haga lo que haga. Como podemos ver ser trata de un grupo de gente gris a la par que muy especial. 
En el papel de la criatura, Doug Jones, con quien, a sus 57 primaveras vuelve a contar Guillermo del Toro dejando atrás las caracterizaciones del Fauno y monstruos varios ("Hellboy", "Silver Surfer", "Legión"...) para acercarnos a un maravilloso ser anfibio tan poco hablador como su salvadora...

La música nos transporta a los años 50-60 estadounidenses, aunque también se escuchan temas latinos.

4 Oscar ganados de los 13 nominados. No está mal. Creo que merece ser vista en la pantalla grande... y es que el amor, en todas sus formas y expresiones, suele merecerlo...

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 7

Tadeo Jones 2. El Secreto del Rey Midas (2017).

Tadeo Jones 2. El Secreto del Rey Midas (2017).

El director de la primera entrega vuelve a repetir, en esta ocasión acompañado por un realizador poco prolífico, en esta segunda parte del Indiana Jones español, Tadeo.

En esta nueva aventura, nuestro albañil aficionado a la arqueología irá a Granada (La Alhambra) en busca del misterio del rey que da nombre a la cinta, no sin pasar penalidades y peligros de todo tipo.

El largometraje obtuvo el Goya a la mejor película de animación el pasado año, aunque no podemos decir que pueda hacer sombra a las obras de Pixar. Eso sí, la acción y las calles del centro de Granada nos harán disfrutar.

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 6
 

Amityville: El Despertar (2017).

Amityville: El Despertar (2017).

Nueva vuelta de tuerca al caso de la famosa casa donde ocurrieron los conocidos hechos a principios de los 70, pero 40 años después de los asesinatos originales, y de la cual se han hecho ya bastantes largometrajes (en la película vemos una secuencia de la de 1974 con Brolin padre a la cabeza del reparto).

Jennifer Jason Leigh es quien protagoniza este thriller de terror de menos de hora y media de metraje, que nos entretendrá si no somos demasiado exigentes. 

De factura correcta, con una música que cumple su misión aunque con quizá cierto abuso de las subidas de volumen, y una historia que no está mal. Tiene, de hecho, alguna originalidad en ciertos momentos, pero sin descubrir nada nuevo en realidad.

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 6
 

El Pasajero (2018).

El Pasajero (2018).

Jaume Collet Serra vuelve a sumergirse en el género que mejor domina, el thriller de acción, y para ello tira de nuevo de su actor fetiche, el británico Liam Neeson, en este drama a caballo entre "Extraños En Un Tren", de Hitchcock, y "A La Hora Señalada"; aquella cinta que mantuviera en vilo a Johnny Depp durante la mayor parte del metraje de dicho filme, y que transcurre prácticamente en tiempo real.

Junto a Neeson -quien aunque sabe aquí defenderse, recibe mucha más leña que en su "vengativa saga”- podemos ver en papeles pequeños a grandes nombres como son Vera Farmiga, Patrick Wilson (a quien recordaremos por encarnar al conocido "Warren y su expediente") y el veterano S. Neill. También trabaja Clara Lago, actual chica de nuestro malagueño más prolífico (con permiso del desaparecido Chiquito de la Calzada) Dani Rovira, y quien aquí deja el humor "vasco-andaluz" para hacer un papel mucho más dramático.

Atentos al uso y movimientos de cámara por el que opta durante los inicios de la película nuestro joven director catalán, quien hace también labores de productor ejecutivo.

Si hacemos ciertas concesiones* a la historia y a algunos de sus infantiles giros disfrutaremos de ella más (me temo que el mismo director ha tenido que hacerlas* para llegar a más público estadounidense).

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 6,5
 

Molly's Game (2017).

Molly's Game (2017).

"Soy la antiesposa: os animo a jugar, hago que modelos os sirvan copas y os creo la ilusión de que podéis tiraros a mujeres 10 cada vez que queráis”.

La fantástica Jessica Chastain vuelve a regalarnos una estupenda interpretación metiéndose en la piel de una deportista de élite que se pasó al mundo del poker de alto nivel haciéndose millonaria, volviendo así a conseguir varias nominaciones por dicho papel.

A la atractiva actriz del hoyuelo le acompaña, entre otros, el incipiente Idris Elba que parece que mejora con cada largometraje (extraordinario doblaje, por cierto), y Kevin Costner quien encarna a su estricto padre... "¿Adicta a las drogas? A lo que eras adicta era a controlar a hombres poderosos".

Ascenso y caída de un talento que haciendo suya la célebre frase de Churchill definía el éxito como "la capacidad de ir de fracaso en fracaso sin perder el entusiasmo".

Buen guion, buena interpretación de todo el reparto en general y buena historia, lo que nos hace olvidar el reloj durante las dos horas y veinte minutos que dura.

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 6,5
 

El Extranjero (2017).

El Extranjero (2017).

La venganza da mucho juego, y si no que se lo digan a Liam Neeson con su saga... 
Martin Campbell vuelve a dirigir a otro James Bond en esta producción británica aunque en esta ocasión llevando a cabo un papel muy distinto. Hablamos de Brosnan, quien acompañado de Jackie Chan en el personaje más atormentado de su carrera, encabeza el reparto de este estupendo thriller de acción con tintes políticos. 

La cinta se me antoja una mezcla de la citada película de Neeson con el "Daño Colateral" que sufriera Schwarzenegger, y quizá un poco de "Juego de Patriotas", aunque desarrollado todo entre Londres y Belfast, y donde un persistente Chan buscará justicia ante la última tragedia ocurrida en su familia. 
En esta ocasión no veremos a un Jackie Chan muy acrobático ni desenfadado. Atrás quedan los tiempos del "Mono Borracho" o de la "Hora Punta" vivida con Chris Tucker. Es más bien un hombre desgraciado perseguido por la fatalidad y el desastre pero con unas habilidades muy especiales...

Gracias a los giros, la historia y la acción de este Bourne sexagenario las casi dos horas de largometraje entretienen, que al fin y al cabo es el principal objetivo del arte más completo de todos... el cine.

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 6,5

Ver menos

Perfectos Desconocidos (2017).


Perfectos Desconocidos (2017).

"Todos tenemos una vida secreta..." o al menos eso reza el subtexto del título. 
Álex de la Iglesia coge el toro por los cuernos en el tema de la intimidad entre amigos y parejas en esta revisión de la película italiana del mismo nombre de hace un año.

A pesar de tratarse de una producción española, el largometraje de poco más de hora y media no está mal. Y aunque no se trate de actores estadounidenses, británicos o australianos el reparto es bastante digno, y sus interpretaciones, buenas- que no notables. Sobresale, eso sí, Eduard Fernández, quien tiene una gran fuerza ante las cámaras a pesar de sus escasos 1,66. No desmerecen Belén Rueda, Pepón Nieto o Eduardo Noriega, pero los fallos de raccord y la sombra de la clásica españolada sobrevuela el filme todo el tiempo.

La premisa de la historia da mucho juego, y aunque en la producción está "Telecirco" y Mediaset (a quienes les encanta el tema del cotilleo ajeno como a tanto español de pro), el guion te mantiene atento a la pantalla hasta el final.

En mi opinión; entretenida (ni mucho menos como la pone la crítica, pero está bien), mas también podría verse en casa sin mayor problema (es lo que tiene haber visto días atrás largometrajes como "Star Wars VIII" o "El Gran Showman").

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 6

Star Wars: Los Últimos Jedi (2017).

Star Wars: Los Últimos Jedi (2017).

"La esperanza es como el Sol: si solo crees en él cuando lo ves no superarás la noche."
El realizador de "Looper" nos presenta el nuevo episodio de la tercera trilogía de la famosa saga en un tono quizá más dramático que su antecesora, con más batallas interestelares y con mayor trabajo por parte de los actores. Entre estos destacan la joven Daisy Ridley, quien participará en los tres capítulos de esta trilogía, John Boyega (exsoldado imperial), Oscar Isaac (piloto entregado) y unos recuperados Mark Hamill (quien solo se vislumbró tímidamente en la anterior parte), y la recientemente fallecida Carrie Fisher (eterna princesa Leia).

"Así es como ganaremos; no luchando contra lo que odias, sino viviendo por lo que amas."
La cinta no desmerece respecto a la anterior; factura impecable, nuevas y llamativas criaturas, mayor aparición del personaje del fantástico Andy Serkis (Snoke), y acción a raudales. Dos horas y media de entretenimiento como no podía ser de otra manera.

En la película abunda la iconografía de inspiración nazi y samurai (Aquí y Ahora, como decimos en Karate), y un diseño de producción que nos recuerda a las dos guerras mundiales, tanto en el aspecto de cierto armamento como en los uniformes.

Sin duda, imprescindible para los amantes de "La Guerra de las Galaxias" a pesar de la elección del villano (Adam Driver, quien da menos miedo que Heidi... hasta cuando lleva casco).

Raúl Cabral. 
Puntuación personal: 7
PD: La música de John Williams no es necesario que sea ni comentada; es magnífica.

El Gran Showman (2017).


El Gran Showman (2017).

"El arte más noble es el de hacer felices a los demás." P.T. Barnum.
El artista de efectos visuales Michael Gracey debuta tras las cámaras dirigiendo este musical con muchas papeletas para triunfar tanto en los Globos de Oro, donde tiene tres nominaciones incluida mejor película, como en los Oscar.
Es un placer salir del cine cuando ves un buen largometraje, pero lo es más aún cuando además disfrutas de una historia tan bonita y positiva como la que nos ocupa.

El 'gran' Hugh Jackman encarna al creador del circo (concretamente el de los hermanos Ringling) como se conoció desde el S:XIX (dejando aparte el problema posterior del maltrato animal por el que recientemente fue clausurado definitivamente el citado circo). Barnum, que así se llamaba, fue un optimista empresario atrevido y arriesgado, pero con gran talento. "La hipérbole no es el peor de los crímenes. Siempre es mejor pecar por exceso que por defecto".

"No es necesario que todo el mundo te quiera. Basta con unas cuantas buenas personas."
Al todoterreno Jackman -quien lo mismo defiende al Profesor X en la conocida saga, que te canta todos los temas en los que aparece en esta cinta- le acompañan el pequeño y atractivo Zac Efron (también canta aquí maravillosamente), Michelle Williams (la que encarnara a la amante de JFK en 2011) y la atractiva Rebecca Ferguson, entre otros excelentes secundarios.

Las canciones, tanto originales como versiones, son fantásticas, y el filme, sin llegarle a la obra maestra de Baz Luhrmann (Moulin Rouge), es probablemente de lo mejor de 2017, con permiso de “Star Wars VIII”, “Dunkerque” y “La Guerra del Planeta de los Simios”. En mi opinión, imprescindible esta Navidad, y una inyección de optimismo y energía de esas que solo personas de carne y hueso son capaces de insuflarte. 

Raúl Cabral. 
Puntuación personal: 7,5

Jumanji: Bienvenidos a la Jungla (2017).


Jumanji: Bienvenidos a la Jungla (2017).

Vuelven las aventuras del famoso juego que ya protagonizara el malogrado Robbin Williams, ahora dirigido por el hijo del gran Lawrence Kasdan (guionista de obras como "El Imperio Contraataca" y director de peliculones como "Silverado"; y me refiero al padre...).

Es ahora "La Roca" quien encabeza el reparto, y junto al actor mejor pagado de Hollywood, están cómicos como Kevin Hart o Jack Black. Y es que en esta ocasión el guion tiene más golpes cómicos (aunque no desternillantes) que su antecesora, y por supuesto, muchos momentos de acción, y no solo por encontrarse Dwayne Johnson en el reparto.

El largometraje está rodado básicamente en Hawaii, que se convierte en un personaje más donde el responsable de fotografía no habrá tenido mucho esfuerzo que hacer para lucirse gracias a los asombrosos paisajes que se ven. Solo por esto merece la pena ver la película.

Muy entretenida a pesar de rozar las dos horas de metraje.

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 6,5

Una Vida a lo Grande (2017).

Una Vida a lo Grande (2017).

"No es el Homo Sapiens una especie de mucho éxito: ha sobrevivido 200.000 años. El cocodrilo ha sobrevivido 200 millones de años..."
El director de los plomazos "A Propósito de Schmidt" y "Los Descendientes" nos trae esta historia de ciencia ficción, con cierto interés en la premisa que presenta pero que se desinfla por más que quieran darle chispa al guion a base de giros supuestamente originales...

Encabeza el reparto Matt Damon encarnando a un hombre gris, simplón, sin suerte, ingenuo y con las compañeras de alcoba menos atractivas de su carrera. Y aunque el resto del reparto lo completan secundarios bien valorados (especialmente, el infalible Christoph Waltz, quien hace de su irónico vecino) como Jason Sudeikis, Joaquim de Almeida o Laura Dern para, en algunos casos, solo tener un par de frases de guion, lo cierto es que a la tragicomedia que nos ocupa no la sube de un suficiente ni la música de vals que le pone banda sonora. Y eso que hasta sale un conocido bar sevillano al principio de la peli...

Premios y nominaciones no le faltan, pero... "cortito con sifón", la verdad.

Nota: atentos a la déspota vietnamita del cast; posible nominación al Oscar. Al Globo de Oro ya lo está, entre otros muchos premios de nivel.

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 6
 

Suburbicon (2017).

Suburbicon (2017).

El, probablemente, actor más atractivo de todos los tiempos vuelve a ponerse tras las cámaras para llevar a la gran pantalla esta comedia negra escrita, además de por él mismo, por los hermanos Coen.

La acción del largometraje de Clooney se ambienta en el final de la década de 1950, y es una mordaz crítica a la hipócrita sociedad estadounidense, que bien podría trasladarse a nuestros días: falsas apariencias, racismo extremo, avaricia e inmoralidad.

Matt Damon encabeza el reparto en un papel alejado de su conocido Bourne. La incombustible Julianne Moore le acompaña interpretando magistralmente un doble personaje, y Oscar Isaac también cambia de registro dejando Star Wars para sorprendernos encarnando a un inspector de seguros de lo más cínico...

Aunque la música chirría un poco, supongo que el retorcido humor de los Coen podría tener algo que ver al haber contado con un "score" tipo peli de los 50. No obstante, mejora conforme la sangre empieza a brotar...

Creo que el adjetivo a emplear esta vez es 'interesante' al calificar esta historia.

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 6
 

Coco (2017).

Coco (2017).

"Si no queda nadie que te recuerde en el mundo de los vivos, desapareces para siempre".
Los responsables de grandes largometrajes de animación como "Monstruos, S.A.", las secuelas de "Toy Story" o "Buscando a Nemo" nos traen la posiblemente película más colorista de Pixar. Ya hay quien dice que quizá sea la mejor cinta de animación en mucho tiempo (de momento los premios y nominaciones le están lloviendo... y lo que queda).

La historia, afortunadamente, tiene mucho donde rascar, giros incluidos, y mensajes que lanzar ("El éxito no es fácil. Hay que estar dispuesto a hacer 'lo necesario' para tener tu momento"). Y la música ayuda de manera innegable a la trama. Sus canciones- y las voces, empezando por el doblador del niño protagonista, Luis Angel Gómez Jaramillo- son preciosas, como la propia factura del largometraje.

Sin duda, el filme de animación de estas Navidades dirigido a todos los públicos. No os perdáis detalle (petición imposible en un solo visionado) en los planos largos (edificios, cementerios, escenarios, interiores...).

Una película norteamericana (EE.UU.) ambientada en Norteamérica (Méjico), donde ha trabajado mucha mucha gente, y ha sido dedicada a las personas que ya no están (ver el final tras los créditos).
"Recuérdame y viviré para siempre".

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 7,5

Asesinato en el Orient Express (2017).

Asesinato en el Orient Express (2017).

"Un grupo de absolutos desconocidos sin nada en común salvo la necesidad de ir de un lado para otro”.

Kenneth Branagh vuelve a ponerse tras las cámaras... y también delante, dirigiendo y protagonizando una de las más conocidas aventuras del detective belga Hercules Poirot, quizá el mejor detective del mundo (según sus palabras...). “He llegado a una edad en la que sé lo que me gusta y lo que no. Lo que me gusta lo disfruto muchísimo. Lo que no me gusta, lo detesto”. 

La cinta, sin ser redonda, aprueba con nota gracias a su ambientación, fotografía (tanto de exteriores como de interiores), diseño de producción, vestuario (no me extrañaría que la nominasen a varios premios por ello) efectos visuales (la Estambul de 1934 se ve preciosa), y por supuesto, por la interpretación de tantos y tan buenos actores. Destacan -aparte de Branagh, su acento y su bigote- la casi sexagenaria M. Pfeiffer, Johnny Depp, los veteranos Judi Dench y Derek Jacobi ("Yo, Claudio"), y Willem Dafoe. Pero el reparto es totalmente coral y bien elegido (seamos benévolos con Penélope Cruz, pobrecita...).

Sus cerca de dos horas de metraje no se hacen largas en mi opinión, y si no recordáis la versión del 74 o la novela de Agatha Christie, os sorprenderá en algún que otro momento.

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 7

Saw VIII (2017).


Saw VIII (2017).

Nueva entrega de la eterna saga de terror con Tobin Bell a la cabeza del mal por octava vez.
Más sangre, más ideas "divertidas" para "jugar" con sus víctimas, más oportunidades para expiar la culpa de éstas y nuevos giros de guion conforme avanza la cinta.
Como imagináis, no descubre gran cosa. Solo recomendable para seguidores del personaje y amantes del Gore.

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 5,5
 

Liga de la Justicia (2017).

Liga de la Justicia (2017).

"La tecnología es como cualquier otro poder: sin corazón, sin alma se convierte en algo muy peligroso".

Zack Snyder, el responsable de cintas de culto como son "300", "Amanecer de los Muertos" (posiblemente la mejor película de zombies), o "Watchmen" (vuelve a elegir a Billy Crudup para un pequeño papel en la Liga), nos trae la primera parte de este interesante grupo de superhéroes de DC Comics homónimos a los Vengadores de Marvel.

Estoy seguro que engrosarán la lista de nominados en los Oscars y Globos de Oro en la parte técnica a tenor de los maravillosos efectos visuales y sonoros creados por la neozelandesa Weta ("El Sr. de los Anillos", "El Hobbit" y "King Kong") que convierten la cinta en un espectáculo para los sentidos. 

Snyder vuelve a contar con el imponente Henry Cavill tras dirigirlo en las anteriores dos entregas en las que encarnara al "Hombre de Acero". También aparecen secundarios de lujo como los veteranos J.K. Simmons y J. Irons, la hermosa Amy Adams (quizá, la más atractiva Lois hasta el momento), Connie Nielsen (quien repite papel tras WW), y otros como Joe Morton (lejos queda ya su aparición en "Terminator 2"), Diane Lane (la mamá de "Superman"), Robin Wright y hasta Jesse Eisenberg (para verle tendréis que hacer lo que yo hago en cada película; esperar a acabar los créditos).

Y llega el momento de nombrar a los auténticos protagonistas de esta espectacular liga. El reclutador del grupo es Ben Affleck, que con su metro noventa y dos pienso que no llega a la altura de su antecesor en el cargo (el de dar vida al Hombre Murciélago), pero tampoco está nada mal. Le acompañan la "maravillosa" exsoldado israelí Gal Gadot y Jason Momoa (también impresionante con sus casi dos metros de hawaianos músculos haciendo las veces de "Aquaman"). Completan el reparto principal los encargados de encarnar a Flash y Ciborg, los cuales tendrán película propia en 2020.

"Que no se me acerque el sirenito mientras trabajo" (Ciborg).
El largometraje es muy entretenido, aunque con menos golpes cómicos que Los Vengadores. No obstante recomiendo no perderse el momento humorístico del gran Momoa/Aquaman al sentarse donde no debe.

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 7

PD. La crítica la tacha de mal. Resumen: hay que verla.