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domingo, 30 de abril de 2023

Sisu (2022).

Sisu (2022).

"No se trata de quién es el más fuerte. Se trata de no rendirse.”
La sorpresa de Sitges 2022 llega a nuestras pantallas para disfrute de los amantes del cine bélico y de la sangre sin concesiones.

Nos encontramos ante una pequeña joya del cine finlandés en la que un experimentado excomando de aquel valiente país frontera con la Unión Soviética de 1944, tiene que hacer frente a una unidad nazi que se bate en retirada, llevando a cabo la táctica de tierra quemada a su paso.

“¿De verdad creéis que lo habéis matado donde cientos de rusos fracasaron?"
Nuestro héroe, conocido por los rusos como El Inmortal tras haber acabado con la vida de más de 300 de ellos, nos deleita con la ejecución de unas decenas de nazis para poder sobrevivir él, su perro y el oro que ha encontrado en las entrañas de la Laponia finlandesa. ¡Qué mayor placer que ver morir de las más salvajes maneras a un buen puñado de esos que ahora vuelven a tener tantos seguidores en nuestra vieja Europa!

En el plantel escandinavo, aparte del sexagenario protagonista -Jorma Tommila- vemos a su hijo en la vida real como el conductor del tanque que lo persigue y al noruego Ansel Hennie, habitual del cine de acción (“The Martian”, “The Cloverfield Paradox”), que interpreta al oficial nazi asesino que comanda la unidad militar con varios vehículos a su cargo.

“Sisu se manifiesta cuando se ha perdido toda esperanza posible."
Si pasamos por alto algunas de las exageraciones a lo Tarantino que el realizador y guionista Jalmari Helander se da el gusto de llevar a cabo ante nuestras propias narices (ver las escenas de lucha bajo el agua helada y en el avión, entre otras), la película de 91 minutos de metraje es una auténtica delicia para los seguidores del género. Más aún cuando su factura -fotografía, coreografías, efectos especiales, interpretación y música- es sensacional.

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 7

martes, 25 de abril de 2023

La Piel del Tambor (2022).

La Piel del Tambor (2022).

"Los papas pueden retirarse... o morir repentinamente...”

Richard Armitage -inolvidable Thorin “Escudo de Roble” en la trilogía de “El Hobbit- es el 'hombre de Roma' enviado por El Vaticano a la ciudad de Sevilla para esclarecer unas muertes acaecidas en extrañas circunstancias en una Iglesia hispalense.


La exitosa novela de Arturo Pérez-Reverte publicada en 1995 es llevada al cine por segunda vez y con desigual resultado. Nos encontramos ante un fallido intento de mostrar en pantalla grande un interesante thriller literario escrito por uno de nuestros novelistas más brillantes.


Entre los secundarios de esta coproducción (España-Colombia-Italia) destaca la española Amaia Salamanca (“Fuga de Cerebros”) y su paisano Jorge Sanz, en el papel con menos texto de su carrera. Aparte de otros madrileños, el reparto lo completan británicos como la octogenaria Fionnula Flanagan, en el rol de la madre de la joven actriz y Paul Freeman, a quien muchos recordarán como el arqueólogo enemigo de Indiana Jones en “En Busca del Arca Perdida”. El italiano Franco Nero encarna al papa de Roma.


Lo mejor de este largometraje de 100 minutos de duración es, sin duda, la principal localización elegida: Sevilla (y Carmona), donde se pueden apreciar sitios tan emblemáticos como nuestro río, la Calle Betis (Abades Triana), el Arenal, nuestro ayuntamiento, la Giralda o la Torre del Oro. También se ha filmado en Roma y Madrid.

Lo peor: la forzada interpretación de unos actores españoles de segunda y las escenas de acción, que después de ver la reciente “John Wick 4”, nos causa vergüenza ajena cuando menos.


Raúl Cabral.

Puntuación personal: 5,5

https://www.filmaffinity.com/es/film217134.html

sábado, 22 de abril de 2023

Posesión Infernal: El Despertar (2023).

Posesión Infernal: El Despertar (2023).

"Está dentro de mí. No dejes que posea a mis hijos.”

El cineasta Sam Raimi deja las labores de dirección al irlandés Lee Cronin -habitual del género- quien también firma el guión de esta secuela de la película de culto y ópera prima de aquél, “Posesión Infernal” (1981).


La cinta, una obra puramente gore donde sus creadores han llegado a emplear la friolera de más de 6500 litros de sangre artificial, nos devuelve al terreno de las posesiones demoníacas, aunque esta vez cambiando el tenebroso bosque por unos lúgubres apartamentos donde una madre, sus tres hijos y su hermana tendrán que lidiar con el Mal atraído al seno de su familia por el temible Libro de los Muertos acompañados por unos oportunos vinilos.


"¿Quién quiere ser el siguiente en pudrirse? Pito… Pito…"

La poseída matriarca tiene los rasgos de la modelo australiana Alyssa Sutherland, una de las actrices secundarias de la conocida serie "Vikings". El resto del reparto (mayoritariamente oceánico) es desconocido para el público español. Las localizaciones de esta producción estadounidense han sido elegidas en Irlanda y Nueva Zelanda.


El filme, con una excelente acogida por parte de público y crítica, se posiciona como una importante apuesta dentro del género de horror en los estrenos del año, con una magnífica puesta en escena, una ambientación impecable, unos buenos efectos especiales más analógicos que digitales superando a los de otras partes de la saga y con una fotografía cuasiperfecta, donde el regidor nos muestra todo lo que quiere que veamos sin mostrar más luz de la precisa.


Cronin ha hecho un buen trabajo volviendo a recuperar el espíritu de la cinta de 1981: con similar metraje (hora y media), sin el humor de otras secuelas protagonizadas por el amigo de Raimi -Bruce Campbell, quien aquí hace también labores solo de productor ejecutivo- y con mucha, mucha sangre... 


Raúl Cabral.

Puntuación personal: 6,5

https://www.filmaffinity.com/es/film184059.html

martes, 18 de abril de 2023

Renfield (2023).

Renfield (2023).

"Me llamo R. M. Renfield y soy codependiente.”
El realizador de “La Guerra del Mañana” (2021) da la enésima vuelta de tuerca a la historia del Príncipe de las Tinieblas con los rasgos, esta vez, del histriónico Nicolas Cage.

Chris McKay -quien además de dirigir, coproduce esta endeble comedia de terror urbano con mucho humor gore- se centra en el personaje de Renfield, el fiel asistente que desde Nosferatu hasta el Dracula de F. Ford Coppola ha sido visto tanto en pantalla como en el famoso libro de Bram Stoker.

“Nunca es tarde para ser un héroe."
Es el espigado tocayo de Cage, Nicholas Hoult, quien encarna al inseparable lacayo del conde para desgracia suya, ya que tras siglos a sus órdenes no se presenta como un hombre muy feliz.

A pesar de los excesos de la Industrial Light & Magic por inundar de sangre todo el set de rodaje, de un guión que pretende hacernos reír en algunos momentos del filme y de un innumerable grupo de especialistas disparando y golpeando a diestro y siniestro, el largometraje de hora y media de duración no termina de convencer... y es que allá donde ponga sus colmillos o sus manos el bueno de Cage, últimamente no suele salir muy bien parado...

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 5,5

martes, 11 de abril de 2023

AIR (2023).

AIR (2023).

"Las zapatillas no valen nada hasta que Michael se las pone.”
Ben Affleck dirige su quinto largometraje con casi tan buena acogida como “Argo” (2012), y vuelve a unirse para ello con su buen amigo Matt Damon, aunque esta vez no firman el guión como ya hicieran hace un cuarto de siglo en la oscarizada “El Indomable Will Hunting". El exBatman dirige e interpreta, mientras el exBourne protagoniza la historia de cómo la célebre marca deportiva logró contratar al mejor jugador de baloncesto de todos los tiempos para que luciera sus zapatillas Air Jordan.

"Cuando alguien dice que no es por el dinero ES seguro que es por el dinero."
Durante casi dos horas nos cuentan los entresijos y las dificultades que los directivos de Nike tuvieron para convencer a la familia Jordan -con la matriarca a la cabeza- de por qué elegir su marca por delante de las más exitosas Converse y Adidas.

"Nunca verás a un negro correr 40 km sin ninguna razón. La policía lo detendría enseguida."
En el cast, nada menos que Viola Davis como la madre de Michael; el infalible Jason Bateman, el cómico Chris Tucker y Marlon Wayans en sendos papeles de ejecutivos de la compañía, y los ya citados Damon y Affleck al frente de todo. Curiosamente, el joven actor que interpreta al jugador apenas se deja ver para dejar el protagonismo a los ya citados.

El color, la ambientación y sobre todo la música completan una obra que los espectadores han puntuado con un notable. Dicha música (desde el “Money For Nothing” de los Dire Straits hasta el álbum “Eye in the Sky” de Alan Parson’s) pertenece casi en su totalidad al año en que se desarrolla la película, 1984; uno de los mejores de su década, musicalmente hablando.

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 6,5

viernes, 7 de abril de 2023

Dungeons & Dragons: Honor Entre Ladrones (2023).

Dungeons & Dragons: Honor Entre Ladrones (2023).


“Ningún clérigo puede revertir el daño de la espada de un mago rojo.”

Los directores de la probablemente mejor comedia de 2015 -“Vacaciones”- nos traen medio siglo después de la creación del primer juego de rol, esta cinta fantástica en clave de humor basada en él.


Los cuarentañeros Chris Pine y Michelle Rodríguez protagonizan la película de aventuras de la Semana Santa de este año acompañados de estrellas como Hugh Grant, en el papel del desenfadado malo; Bradley Cooper, como un secundario de “altura”; Sophia Lillis (a quien vimos encabezar el reparto de la magnífica “It”) y la joven Chloe Coleman, quien estrena también en estos días “65”.


Esta nueva versión de “Dragones y Mazmorras” cuenta con un mayor presupuesto que sus antecesoras, incluyendo evidentemente la conocida serie de los 80, superando los 150 millones de dólares; y esto se ve en el resultado. Los efectos visuales y sonoros de la ILM de Lucasfilm, el sensacional vestuario, el asombroso diseño de producción y un divertido guión hacen que la acogida del público haya sido muy buena en su primer fin de semana de estreno.


Aunque no nos encontremos con la obra cinematográfica de la temporada (“John Wick 4” ya se estrenó hace unos días...😉), esta comedia fantástica hará disfrutar a toda la familia durante las dos horas y cuarto de acción, humor y divertidas imágenes generadas por ordenador.


Raúl Cabral.

Puntuación personal: 6,5

https://www.filmaffinity.com/es/film363637.html

martes, 4 de abril de 2023

65 (2023).

65 (2023).

"Antes de la llegada de la humanidad…
Los guionistas de la acertada y original “Un Lugar Tranquilo” (2019) nos traen el “seudo-remake” del “After Earth” de M. Night Shyamalan, solo que ambientada en la era de los dinosaurios.

El Paul Dano californiano -Adam Driver- exmarine y cantante eventual, protagoniza junto a una de las muchas niñas Disney que hemos podido ver en el panorama hollywoodiense este drama claustrofóbico de ciencia ficción, en el que tiene que abrirse paso en un planeta hostil -el nuestro- junto a una joven superviviente del accidente espacial que han sufrido.

"Ubicación: desconocida.
 Trayectoria: fuera de rumbo."
La historia -que como apuntaba es muy similar a la de la cinta que protagonizara Will Smith y su hijo hace ahora una década- nos presenta una situación a la que esta costeada producción de Sam Raimi podría haber sacado más partido, y aunque la acción, los efectos especiales y las vicisitudes a las que ambos personajes se enfrentan prometen, la premisa de la aventura (no desvelable aquí para no revelar nada clave de la película) se me antoja nada creíble por más que uno quiera hacer concesiones en pos de un mayor disfrute de la obra.

Como otros largometrajes del género desde hace algunas décadas, no encontramos un reparto extenso. Tan solo los dos personajes principales y la familia del protagonista, que vemos en escenas retrospectivas para poder situar al alter ego de Adam Driver.
Digno de mención es la banda sonora del gran Danny Elfman, la hermosa fotografía y las localizaciones, donde Irlanda, Oregon y Louisiana hacen las veces de nuestro planeta hace la friolera de 65 millones de años...

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 6

sábado, 1 de abril de 2023

Oso Vicioso (2023).

Oso Vicioso (2023).

"Si es negro, me peleo. Si es pardo, me acobardo.”
La actriz Elizabeth Banks vuelve a ponerse tras las cámaras para dirigir su mejor y más gamberra obra hasta la fecha.

Basada en hechos reales, la película narra los estragos causados por un oso negro drogado con la cocaína de un cargamento perdido en los bosques de Tennessee en 1985.

El largometraje es una brutal comedia de humor de lo más negro con momentos de absoluto Gore, donde Banks no se corta lo más mínimo a la hora de mostrarnos los ataques del desquiciado predador o las escenas de acción y violencia en los que sus personajes pierden algo más que los nervios...

“Esto sí que es una ‘Blanca Navidad’.”
En el plantel destaca la actriz Keri Russell (“Star Wars: El Ascenso de Skywalker”) como una abnegada madre en busca de su hija perseguida por nuestro oso hembra; Alden Eherenreich, a quien vimos a la cabeza del reparto de otra entrega de Star Wars (“Han Solo); también vemos al vástago del actor Ice Cube -O’Shea Jackson Jr.-; disfrutamos de la presencia del divertido Jesse Tyler Ferguson, el pelirrojo de “Modern Family” y vemos por última vez a Ray Liotta, a quien se le dedica esta película en los créditos..

El filme de 95 entretenidos minutos nos presenta al citado plantígrado generado por ordenador junto a sus pequeñas crías. Igualmente, compañías como la neozelandesa Weta Workshop, entre otras, se ocupa de los efectos especiales en las numerosas escenas de acción.
Una buena factura, un divertido guión, una adecuada banda sonora y unos bonitos paisajes irlandeses haciendo las veces de los bosques cercanos a la ciudad de Knoxville hacen de "Cocaine Bear” una buena oportunidad para echar unas risas si lo nuestro es el humor negro.

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 6,5