Los Tres Mosqueteros: D’Artagnan (2023).

Los Tres Mosqueteros: D’Artagnan (2023).

“El rey no tiene amigos. Solo tiene súbditos y enemigos.”

El escritor mestizo de ascendencia franco-africana, Alejandro Dumas, ambientó su famosa novela siglo y medio antes de que el pueblo francés pusiera en su sitio a la monarquía absolutista del Rey Sol. Este año vuelven las célebres aventuras de los mosqueteros de Luis XIII de la mano de esta producción netamente francesa.

Sin mucho más que aportar a otras cintas sobre esta obra, el director de “Eiffel” estrena la primera parte de “Los Tres Mosqueteros” donde somos testigos de una ambientación más real y menos “glamurosa” que en las versiones anglosajonas. Con luchas y coreografías más “sucias” que las vistas hasta ahora. Destaca la escena del duelo de D’Artagnan con Aramis, Athos y Porthos al inicio del film, rodado en plano secuencia, pero con cámara al hombro en plan “Parkinson”...

"Lo he dado todo en la vida. La muerte no podrá quitarme nada."

Entre las caras conocidas de este largometraje de dos horas de duración vemos al internacional Vicent Cassel en el papel del famoso Athos y a la bella Eva Green, como la peligrosa Milady de Winter. El resto del plantel es menos reconocible en nuestro país, aunque totalmente galo.

“Hay que purgar el país de todos esos herejes.”

La historia, como es sabido, se centra en el enfrentamiento entre católicos y protestantes durante la década de 1620, y donde el malévolo cardenal Richelieu dominaba en la sombra la  corte francesa. Una crítica más, no solo al injusto sistema monárquico, sino también a la Internacional Empresa Cristiana.

En 2024 volverá D’Artagnan junto a Athos, Porthos y Aramis con más aventuras...

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 6,5

https://www.filmaffinity.com/es/film698902.html

Openheimer (2023).

Oppenheimer (2023).

“Al detonar un artefacto atómico podría producirse una reacción en cadena que destruyera el mundo.”

Christopher Nolan nos trae la historia de uno de los científicos más influyentes del siglo XX con este biopic sobre el creador de la bomba atómica que la nación más genocida de la Humanidad (junto a Bélgica, Alemania y la U.R.S.S.) lanzó sobre el Japón de 1945.

“Si hay filtraciones, podemos fracasar; si hay ineficiencia, fracasamos seguro.”

Durante dos años, 4000 personas trabajaron en el proyecto de Oppenheimer donde se invirtieron 2000 millones de dólares para crear el arma de destrucción masiva definitiva. 

El físico judío -coetáneo de Albert Einstein- se nos presenta aquí con los rasgos de Cillian Murphy, quien hace una magistral interpretación de un hombre inteligente, recto, patriota, demócrata y progresista que tras los hechos acaecidos durante la II Guerra Mundial por la citada arma, fue tildado de comunista durante la Caza de Brujas del senador McArthy al oponerse firmemente a su creación por los efectos devastadores de la misma.

“¿Quién no estaría de acuerdo con una república democrática que lucha contra el fascismo?”

Durante las dos primeras horas de película vemos la evolución del fatídico “Proyecto Manhattan" hasta su culminación, mientras se ahonda en la personalidad del científico, sus devaneos amorosos, sus dudas existenciales, su relación con el comunismo y su afinidad con proyectos tan democráticos como la República Española durante la guerra genocida del dictador fascista Francisco Franco, con la cual llegó a colaborar económicamente. En la tercera hora del largometraje, Nolan profundiza en la persecución que Julius Robert Oppenheimer sufrió injustamente acusado de comunista. Las idas y venidas que el director hace entre los diferentes momentos históricos de la trama se nos presentan en blanco y negro o en color para acentuarlos y/o diferenciarlos mejor. Esta técnica vista en obras como “Johnny Cogió su Fusil” (1973) no es nueva, pero es efectiva. 

 

“Dios no juega a los dados.”

Como obra coral, el reparto del filme es absolutamente formidable y tan extenso como si de "Vengadores: Endgame” se tratara. En el equipo de los colegas del físico estadounidense hay caras tan conocidas como Josh Hartnett, Kenneth Branagh o Alden Ehrenreich (el joven Han Solo del spin-off de Star Wars). En el rol de sus amantes aparecen las bellas Florence Pugh y Emily Blunt. Entre sus detractores y enemigos destaca Robert Downey Jr. que hace una de las mejores interpretaciones de su carrera. Junto a él, Jason Clarke y Tony Goldwyn (inolvidable villano en “Ghost”). El resto del reparto lo completan estrellas del nivel de Rami Malek o el mismísimo Gary Oldman como el ingrato y extremista presidente de los EE.UU. Harry S. Truman.

Nolan parece haber satisfecho las expectativas sobre su último drama cinematográfico con esta cinta magníficamente facturada donde la ambientación, el vestuario, el maquillaje, los efectos visuales y sonoros, la fotografía y la inquietante música del sueco Ludwig Göransson (“The Mandalorian”) arropan de manera ideal la interpretación de sus actores.

Las localizaciones elegidas para el rodaje han sido Los Angeles, Nueva York, Gran Bretaña, Suiza y por supuesto Nuevo México, donde se llevaron a cabo las pruebas de la temible bomba atómica.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 7,5

https://www.filmaffinity.com/es/film294474.html

Insidious: La Puerta Roja (2023).

Insidious: La Puerta Roja (2023).

"Necesitamos recordar incluso las cosas que duelen.”

Blumhouse nos trae su último estreno materializado en la quinta entrega de la saga “Insidious”, ópera prima del estadounidense Patrick Wilson tras las cámaras dirigiéndose a sí mismo.

No es el primer actor -ni será el último- que se atreve a hacer las veces de realizador, como tampoco es el primero en errar en su debut. Wilson presenta un filme de terror eligiendo algunas de las herramientas clásicas del género, pero sin lograr el principal objetivo de este tipo de series B: entretener dando un poco de miedo.

Con una fotografía tan oscura que apenas deja ver nada, unas subidas de volumen de lo más previsibles y un guión mediocre, Wilson parece dar por concluida (¿o no?) la franquicia tras más de 500 millones de dólares de recaudación.

En el cast repite Rose Byrne en el papel de la esposa del atormentado protagonista, y en un par de cameos, la medium que ya vimos en otras partes anteriores. Junto a Patrick Wilson, toma un mayor protagonismo el personaje de su hijo interpretado por uno de los niños de “Jurasic World”, el joven Ty Simpkins.

“Cuanto más lejos se viaja, más arriesgado es el viaje.”

Una cinta de insípidos viajes astrales, aburridas visiones, oscuros recuerdos (casi negros) y terrores nocturnos ausentes de miedo que, en el mes de estreno de las últimas de "Indiana Jones” y “Misión Imposible”, de “Oppenheimer” y de “Barbie”, poco podrá hacer en taquilla. Más aún con la mala acogida entre público y crítica que ha tenido.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 5

https://www.filmaffinity.com/es/film559121.html

Misión Imposible: Sentencia Mortal. Parte 1 (2023).

Misión Imposible: Sentencia Mortal. Parte 1 (2023). 

"Nuestras vidas son la suma de nuestras elecciones.”

El director y guionista de las últimas dos entregas de la exitosa saga de acción -Christopher McQuarrie- nos trae la nueva y quizá mejor secuela de la famosa adaptación de la serie televisiva de los 60.

Tom Cruise realiza el “más difícil todavía” con esta maravillosa cinta de acción que durante más de dos horas y media nos mantiene pegados a la butaca sin mirar el reloj. Como recientemente me dijo un buen amigo: “qué puede haber mejor que algo nos entretenga y nos haga olvidar nuestros problemas durante dos horas...”. Sí, la respuesta es el CINE.

"No podemos huir del pasado. Algunos estamos condenados a repetirlo."

El ya sexagenario actor y productor vuelve a rodearse de sus ya habituales colaboradores de partes anteriores de “Misión Imposible”. Esto es: Ving Rhames, no tan en forma ya como su colega Tom; Simon Pegg, con menos vis cómica que otras veces, pero mucho más sobrio; la sueca Rebecca Ferguson, quien últimamente no para de trabajar tanto en la pantalla grande como en la pequeña, y la inglesa Vanessa Kirby.

Se suman al proyecto la atractiva actriz británica de teatro y cine Hayley Atwell, que llena la pantalla con su buen hacer y, por qué no decirlo, con su sonrisa, y el estadounidense de ascendencia portorriqueña Esai Morales en el lado villano de la historia.

Con más diálogos y más drama que otras entregas, la séptima parte de la franquicia no deja apenas tiempo para respirar con arriesgados momentos que pasarán a la Historia del cine de acción realizados, como acostumbra el bueno de Tom, por él mismo (atentos a las persecuciones). Tanto es así que hasta los créditos iniciales comienzan casi 30 minutos después del inicio de la película, como si de una cinta de James Bond se tratara.

Los múltiples efectos especiales responsabilidad de la ILM de Lucasfilm, la estupenda banda sonora y las entretenidas coreografías de lucha completan un filme que, posiblemente, supere al resto de largometrajes de la temporada. Las hermosas localizaciones elegidas son las ciudades de Abu Dabi, Roma y Venecia, y también los paisajes de Suiza y Noruega.

Ethan Hunt volverá en el verano de 2024...

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 7,5

https://www.filmaffinity.com/es/film945258.html

Vesper (2022).

Vesper (2022).

"Todo el mundo quiere vivir para siempre, y eso hace que la vida sea muy triste.”

Casi un año después de su estreno en Estados Unidos, llega a las pantallas de nuestro país esta coproducción  franco-belga filmada en Lituania sobre un futuro distópico, donde el ecosistema mundial ha colapsado.

Una vez más, el Séptimo Arte se ocupa de llamarnos la atención inútilmente sobre el destino que nos espera si seguimos maltratando al planeta y al prójimo como lo estamos haciendo desde que el hombre es hombre.

“No podemos permitirnos la caridad."

Vesper, una adolescente con talento para la ingeniería genética, lidia con el mundo que le ha tocado vivir mientras intenta buscar una solución al problema alimentario que les asfixia a la par que cuida de un padre que yace inmóvil en la cama. En este mundo posapocalíptico la población se concentra en ciudadelas y, como era previsible en cualquier organización humana, los elementos más fuertes y malignos imponen su criterio y bienestar sobre el resto. Es el británico Eddie Marsan el actor que personaliza a estos villanos, y que aquí es a la vez el tío de nuestra protagonista.

La cinta, una obra indie sombría y oscura, aprovecha al máximo los cinco millones de presupuesto con los que cuenta para hacernos llegar esta historia que, aunque interesante, se hace larga quizá por su tranquilo "ritmo europeo”.

Similar a películas y series como “La Carretera” (2009) o “The Last of Us”, la que nos ocupa llegará menos al gran público, aun habiendo sido bien acogida en festivales como el de Sitges.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 6

https://www.filmaffinity.com/es/film440109.html

Indiana Jones y el Dial del Destino (2023).

Indiana Jones y el Dial del Destino (2023).

"El mundo avanza, Dr. Jones… y a veces va hacia atrás.”

Tres lustros después de la quizá menos acertada secuela de la saga del más famoso arqueólogo (aunque sí la más taquillera), llega la quinta y última entrega con James Mangold (“Logan”) tras las cámaras y el octogenario Harrison Ford ante ellas. George Lucas y Steven Spielberg se reservan labores de producción ejecutiva.

Lucasfilm y Disney producen la despedida de nuestro entrañable Indy, retrotrayéndonos a la Europa bélica de mitad de los años 40, donde se inicia la historia con unos personajes 25 años más jóvenes, para pasar así al año 1969 donde se desarrolla hasta casi el final de la trama.

"Para el vencedor, los despojos."

Acompañan a Ford en el lado de los buenos otro coetáneo suyo, John Rhys-Davies (inolvidable Gimli en la trilogía del Señor de los Anillos), el británico Toby Jones, un siempre sobreactuado Antonio Banderas y el amor del arqueólogo encarnado por Karen Allen, que ha aparecido en tres de las cinco entregas. El resto del equipo del Sr. Jones no brilla por su talento ni por su celebridad...

En cuanto al bando de los malos, destacan los espigados Mads Mikkelsen y Boyd Holbrook  (serie “Narcos”) como los nazis antagonistas.

Los efectos especiales (ILM), la banda sonora del gran John Williams y las localizaciones (EE.UU., Marruecos, Grecia, Sicilia...) son -como no podía ser de otra manera- espectaculares. Los momentos de acción, aunque exagerados en ocasiones, entretienen de principio a fin. Siempre con la vis cómica que el personaje de Indiana Jones le imprime continuamente. Luchas, tiroteos, persecuciones, grades saltos y explosiones nos harán pasar un buen rato si nos “dejamos llevar”.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 7

https://www.filmaffinity.com/es/film989177.html

Old Henry (2021).

Old Henry (2021).

“No creo en la redención, pero un hombre puede hallar cierto consuelo si puede criar a un hijo como tú.”

Escrita y dirigida por un desconocido director novel, “Old Henry” cuenta la historia de un humilde granjero con un oscuro pasado que se ve envuelto en un conflicto entre forajidos.

El chaparro y poco agraciado Tim Blake Nelson (“Objetivo: Washington D.C.”, “La Balada de Buster Scruggs”) borda el papel de este padre y viudo criador de cerdos, con una historia a sus espaldas que nos recuerda -salvando las distancias- a la de Eastwood en “Sin Perdón” (1992).

La trama se desarrolla en el territorio de Oklahoma en la primera década del siglo pasado, donde el personaje de Blake Nelson -Henry- acoge y protege a un hombre malherido que dice ser un agente de la ley perseguido por unos malhechores encabezados por un falso sheriff interpretado por Stephen Dorff (“Blade”), que lo buscan por un botín robado.

El western está rodado en Tennessee de manera sobria y, como antes apuntaba, el trabajo del protagonista prácticamente llena la pantalla a pesar de su escaso metro sesenta y cinco de estatura. La formidable caracterización de éste, el sonido de los instrumentos de cuerda que conforman la banda sonora, la ambientación y los bien filmados momentos de acción y violencia hacen el resto. Un lástima que este estupendo largometraje de apenas 100 minutos de duración no llegara a nuestras pantallas en España. Afortunadamente, ahora es posible visionaria en plataformas como Prime Video. 

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 7

https://www.filmaffinity.com/es/film358200.html