Ruta de Escape (2026).

Ruta de Escape (2026).

"Alguien que se cría en el caos ansía el orden."

Chris Hemsworth cambia el martillo de Thor por un veloz automóvil americano para salir airoso y sin víctimas de cada atraco que planea minuciosamente. 

El thriller policiaco de acción, protagonizado por el atractivo artista australiano, podría traernos a la mente algunos nexos de unión con la obra maestra de Michael Mann, “Heat” (salvando las distancias). Personajes como el inspector de policía incansable, pero con problemas familiares, posiblemente provocados por su trabajo e interpretado aquí por el comprometido actor estadounidense Mark Ruffalo (“Vengadores: Endgame”), podría recordarnos al alter ego de Al Pacino en “Heat”. El colaborador/conseguidor interpretado por John Voight podría ser Nick Nolte en esta historia, y por supuesto, el atracador profesional encarnado por de Niro en el filme de 1995, aquí podría aparecer con los rasgos de Hemsworth. Además, el estilo sobrio, la banda sonora y las cuidadas escenas de persecución también tienen cierta similitud con “Heat”, pero como decía más arriba, salvando las distancias con una de las mejores películas de atracos jamas filmada.

El reparto lo completan una Halle Berry a punto de cumplir los 60 años, y que podría pasar por una joven de 36, y la veterana Jennifer Jason Leigh en un breve papel secundario.

El largometraje de 140 minutos de duración (una media hora menos que “Heat”) ambientado también en la ciudad de Los Ángeles, se recrea en los personajes y, aunque con mucha menos violencia que otras de su estilo, entretiene, sin llegar a ser redonda. No obstante, es una buena opción para los aficionados al género policiaco.

Raúl Cabral

Puntuación personal: 6,5

https://www.filmaffinity.com/es/film960118.html

Primate (2025).

Primate (2025).

"¡Estamos atrapados aquí. No hay salida!"

Un idílico chalet de lujo situado en un hermoso arrecife, un grupo de atractivos jóvenes y un chimpancé adulto contagiado por el virus de la rabia... ¿qué podría salir mal...?

Con guion y dirección del cineasta británico responsable de cintas de terror como “A 47 metros 2”, se estrena este thriller de terror gore con un inteligente primate como protagonista.

El filme, dirigido especialmente al público adolescente, nos presenta un reparto plagado de guapas jovencitas poco conocidas acompañadas de chicos en edad de merecer, que se encuentran atrapados en una casa donde tendrán que evitar al citado simio para poder sobrevivir. 

Con una factura correcta, un ritmo adecuado al género en cuestión, mucha sangre y como localizaciones elegidas, Reino Unido y la isla lusa de Madeira, el largometraje de apenas hora y media entretendrá a los aficionados a los slashers y similares sin tener que pensar demasiado.

Raúl Cabral. 

Puntuación personal: 6

https://www.filmaffinity.com/es/film664852.html

Send Help (Enviad Ayuda) (2026).

Send Help (Enviad Ayuda) (2026).

“Los monstruos no nacen; se crean.”

Si introducimos en una coctelera el famoso filme “Náufrago”, la cinta ochentera “Enemigo Mío” y el romance de aventuras “Seis Días y Siete Noches”, tendremos este thriller sazonado con una pizca de humor negro, algunos ramalazos de terror gore e incluso algo de escatología. Todo, muy al estilo de su director y productor Sam Raimi.

La ya no tan joven, aunque igual de bonita que siempre, Rachel McAdams protagoniza este largometraje de algo menos de dos horas, filmado a caballo entre Australia, Tailandia y República Dominicana, donde su personaje se medirá con el de su déspota, clasista y egoísta jefe, interpretado por Dylan O’Brien (saga “El Corredor del Laberinto”).

“Nunca confundas amabilidad con debilidad.”

Sam Raimi nos obsequia con varios guiños a sus primeras películas de terror, incluyendo la obra de culto “Posesión Infernal”. Y para apostillarlo, hace aparecer a su actor fetiche, Bruce Campbell, en el cameo más breve y discreto de la historia cinematográfica (muchos no lo reconocerán si no están atentos).

El director de la trilogía del Spiderman de Tobey Maguire cuenta para los efectos especiales con la compañía Industrial Light & Magic, y para la banda sonora con el gran compositor Danny Elfman.

En definitiva, Raimi vuelve a estrenar un producto de entretenimiento, con un guion que, más que con giros argumentales, cuenta con una interesante evolución en la trama, manteniéndonos atentos y sacándonos alguna que otra sonrisa gracias a su malévola y perversa forma de entender el 7º Arte.

Raúl Cabral. 

Puntuación personal: 6,5

https://www.filmaffinity.com/es/film537467.html

Sin Piedad (2026).

Sin Piedad (2026).

“Las circunstancias extremas requieren medidas extremas.”

Chris Pratt es Chris Raven en este thriller de ciencia ficción donde se nos presenta una Justicia en la que la IA impone las leyes de manera implacable. 

En un futuro no tan lejano, los crímenes de sangre se juzgan en 90 minutos a través de una jueza de Inteligencia Artificial -Rebecca Ferguson- que, con acceso ilimitado a toda la información e imágenes existentes en la Red, determinará la culpabilidad o inocencia e impondrá en su caso la pena capital al reo de manera inmediata.

"Seamos humanos o IA, fallamos y aprendemos de los errores."

La trama, a tenor de los hechos que en el panorama geopolítico se están dando, no parece ser tan cercana a la ciencia ficción como podríamos intuir. Quizá, quién sabe, la elección de un director ruso haya podido ser la más "adecuada".

Junto a Ferguson y a Pratt, que por cierto se pasa la práctica totalidad de la película sentado en el sillón del acusado, vemos a la bella actriz británica Annabelle Wallis, (“La Momia”, “Annabelle: Creation”...) en el papel de la malograda esposa del detective Raven.

Por su parte, los efectos especiales -que como en la mayoría de obras cinematográficas de ciencia ficción son fundamentales- hacen que el espectador tenga una sensación de inmersión junto al protagonista, a modo de realidad virtual durante las recreaciones que vive en el juicio en el que antes de una hora y media deberá probar su inocencia.

En definitiva, el personaje de Chris Pratt lucha contrarreloj frente a un sistema nada garantista que ha defendido y que juzga sus cargos con mayor celeridad que el reciente juicio de nuestro Fiscal General del Estado...

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 6,5

https://www.filmaffinity.com/es/film385719.html

Mediterráneo (2021).

Mediterráneo (2021).

"Estamos convirtiendo el mar Mediterráneo en una fosa común."

El inconmensurable Eduard Fernández encarna magistralmente a Óscar Camps, fundador y responsable del buque de salvamento Open Arms, en este drama sobre la terrible realidad de la emigración.

Nuestro protagonista "emigra" a la isla griega de Lesbos, vecina de Turquía, para auxiliar desinteresadamente a los desesperados inmigrantes venidos de África, tras ver la impactante imagen de Alan Kurdi, el pequeño niño sirio hallado sin vida en una playa turca.

A nuestro protagonista le acompaña en su aventura Dani Rovira, que nos hace olvidar sus orígenes cómicos para meterse de lleno en su duro papel de socorrista. Completan el reparto el actor Sergi López -pletórico estos días tras haber sido nominada al Oscar “Sirat”,  película en la que participa- y Anna Castillo (“Adú”, “Nowhere”), como la hija de Óscar Camps y también socorrista abnegada.

"El efecto llamada lo hace la Unión Europea vendiendo armas a Siria.”

Después de que el Open Arms haya salvado a más de 60000 personas en el Mediterráneo entre 2015, año en el que se desarrolla la historia, y 2020, el director de la multipremiada “El 47” (en la cual también vemos a Eduard Fernández), se embarcó en el proyecto de contar cómo Óscar Camps y su equipo llegó a la tristemente famosa isla griega para salvar a quienes eran ignorados por las autoridades locales, y posteriormente fundar el famoso barco de salvamento que uno de nuestros políticos ultras más conocidos aconsejó recientemente hundir, para que así dejara de salvar vidas inocentes.

A pesar de que la trama resulta levemente plana, el drama contado en este filme de algo menos de dos horas resulta conmovedor de principio a fin, siendo de obligado visionado tanto por los ciudadanos concienciados con el problema expuesto, como por los que la empatía les ha sido arrebatada desde hace mucho.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 7

https://www.filmaffinity.com/es/film866065.html

28 Años Después: El Templo de los Huesos (2026).

28 Años Después: El Templo de los Huesos (2026).

“Dicen que el diablo siempre está dispuesto a hacer un trato”.

Un cuarto de siglo después de que Danny Boyle iniciara la saga más exitosa del subgénero de infectados, llega la cuarta entrega que, aun habiéndose filmado consecutivamente con la tercera, cambia de manos, siendo la directora, guionista y montadora Nia DaCosta (“Candyman”) la encargada del proyecto. 

La historia continúa donde la dejamos en la parte anterior, con prácticamente el mismo reparto: Ralph Fiennes aparece ahora a la cabeza del reparto, seguido por el británico Jack O´Connell, quien sorprende con cada aparición en sus últimos trabajos (serie “Los Hombres del S.A.S.”, “Los Pecadores”...), y que aquí muestra su cara más cruel. Cillian Murphy, productor ejecutivo del film, se reserva un breve papel con la idea de retomar su personaje en futuras entregas según mi información.

La película, a pesar de bajar un poco el ritmo en el segundo tercio (su metraje es de 109 minutos), mejora en el último, superando a su antecesora en calidad. Los efectos de sonido y los movimientos de cámara acentúan los momentos de pavor en las escenas de ultraviolencia.

Por su parte, la compositora islandesa responsable de la banda sonora de “Joker” se ocupa aquí del score, mientras suenan temas de Duran Duran, Iron Maiden y Radiohead a lo largo de este filme ambientado en la campiña escocesa.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 6,5

https://www.filmaffinity.com/es/film836464.html

La Asistenta (2025).

La Asistenta (2025).

"Un hombre tan guapo y querido por todos solo puede ser un santo”.

El galán Brandon Sklenar, quien brillara con luz propia en la excelente “1923" (spin off de la serie “Yellowstone"), le da la réplica a dos de las rubias del momento en este acertado thriller basado en la novela homónima, número uno en ventas en España.

Amanda Seyfried es la aparentemente desequilibrada matriarca de una potentada familia estadounidense, que contrata los servicios del personaje interpretado por la trumpista actriz Sydney Sweeney, quien se verá inmersa en una delicada encrucijada.

“A veces, a los buenos les pasan cosas malas”.

A pesar de contar con opiniones dispares respecto a la calidad del filme, la obra del ecléctico Paul Feig parece haber sorprendido gratamente a la mayoría, debido quizá a los giros de guion que encontramos a lo largo de sus más de 130 minutos de metraje. Una película donde nada es lo que parece, y donde poco a poco nos va descubriendo quién es quien, mientras los espectadores prestamos total atención a la pantalla, aunque haciendo ciertas concesiones a la historia en pos de un adecuado desarrollo de la misma.

En 2027 veremos la continuación en la secuela dirigida de nuevo por Paul Feig y basada en la siguiente novela de la superventas Freida McFadden.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 7

https://www.filmaffinity.com/es/film530880.html

Nuremberg (2025).

Nuremberg (2025).

"¿Quieres saber si estoy cómodo ejecutando a unos cuantos nazis sin juicio previo? Por supuesto que sí."

En unos tiempos tan convulsos como los que hoy se dan en el mundo que nos ha tocado vivir, es importante la revisión de la Historia a través de obras como esta, en la que recordamos las locuras del pasado. 

El guionista de varias de las entregas de "Scream" y del "asombroso" Spiderman, dirige y escribe la última versión cinematográfica de los famosos juicios de Nuremberg, con el orondo Russell Crowe y el todoterreno Rami Malek a la cabeza del reparto.

"Debo recordarle que yo me entregué. Aquí es exactamente donde deseo estar."

Crowe lleva a cabo un trabajo sobrio y contenido interpretando de manera formidable al número 2 del Tercer Reich y mano derecha de Hitler, Hermann Göring, comandante en jefe de las fuerzas aéreas de la Alemania nazi y fundador de la Gestapo en 1933. Por su parte, Malek es el encargado de darle la réplica como el siquiatra responsable de valorar la capacidad del acusado para enfrentarse a juicio por sus crímenes de guerra. Entre ambos surge una relación muy especial como ya se ha visto en otras películas, donde confidente y reo entablan algo parecido a una amistad sobrevenida.

Entre los componentes del reparto, destacan Michael Shannon, secundario de lujo allá donde aparece, el veterano actor Richard E. Grant, en el papel del fiscal británico que colaborará con Shannon a la hora de desmontar la defensa del oficial nazi y el vástago de Tom Hanks, Colin Hanks, en el papel del colega de profesión del personaje de Rami Malek.

"La Iglesia Católica fue la primera potencia mundial en apoyar a los nazis."

"¿Saben por qué ocurrió aquí? Porque la gente lo permitió. Porque cuando se dieron cuenta, ya era tarde."

La película, ambientada en la ciudad que le da nombre, aunque filmada en Budapest, no deja títere con cabeza durante sus dos horas y media de metraje, criticando no solo los crímenes de lesa humanidad llevados a cabo por el régimen autoritario de Hitler, sino poniendo en evidencia a las potencias que miraron hacia otro lado, como fue el caso del mismísimo Vaticano o a nivel más terrenal, la gente de a pie que ignoró lo que estaba pasando durante los terribles años 30.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 7

https://www.filmaffinity.com/es/film597108.html

Black Hawk Derribado (2001).

Black Hawk Derribado (2001).

"Acabamos de sacudir un avispero. Estamos luchando contra toda la ciudad."

Hace un cuarto de siglo, Ridley Scott nos sorprendía con esta cinta bélica sobre los hechos acaecidos en la Somalia de 1993 durante los enfrentamientos entre el ejército estadounidense y las fuerzas de paz de las Naciones Unidas con el señor de la guerra local.

El director de "Blade Runner", "Alien" y "Gladiator" logra ambientar de manera hiperreallista las calles de Marruecos, como si del mismo Mogadiscio se tratara, convirtiéndolas en una ratonera, donde los marines, los miembros de la Delta Force y los Rangers norteamericanos se vieron obligados a batirse contra las milicias somalíes de Mohamed Farrah Aidid durante la operación "Serpiente Gótica".

Scott consiguió como nunca aunar a un nutrido grupo de actores de primera línea junto a varios jóvenes promesas que posteriormente han triunfado ante las cámaras, como es el caso de Tom Hardy, Ron Eldard u Orlando Bloom. En cuanto a los protagonistas centrales, Josh Hartnett y Eric Bana encabezaban el reparto unidos a estrellas como Ewan McGregor, Jason Isaacs o Nikolaj Coster-Waldau o veteranos de la talla de Tom Sizemore, William Fichtner o el desaparecido Sam Shepard, en el papel del oficial al mando de la operación.

“No debieron venir aquí. Esto es una guerra civil. Es nuestra guerra. No la suya.”

El filme logró excelentes críticas, una buena taquilla y diversos premios, incluidos dos Oscars (sonido y montaje), y sus efectos especiales llegaron al nivel de pasar desapercibidos gracias a la extraordinaria calidad de los mismos, creando una auténtica experiencia inmersiva en el conflicto de Somalia durante el primer lustro de 1990.

Raúl Cabral. 

Puntuación personal: 7,5

https://www.filmaffinity.com/es/film104172.html