Destino Final: Lazos de Sangre (2025).

Destino Final: Lazos de Sangre (2025). 

"La muerte no quiere que desbarates sus planes.”

25 años después del estreno de la impactante primera parte de “Destino Final” protagonizada por el por entonces jovencísimo Devon Sawa, se estrena la sexta entrega de esta entretenida saga de terror.

Sensiblemente más extensa que las anteriores, la cinta que nos ocupa ha contado también con un mayor presupuesto que las primeras cinco películas, y esto se nota en los efectos especiales y hasta en la música, aunque no en el reparto, que como de costumbre, lo forman rostros no muy conocidos. 

"La vida es un regalo; disfrutad de cada segundo, podría ser el último. Suerte.”*

Digno de señalar es el cameo del desaparecido Tony Todd, coprotagonista en “Candyman” (1992/2021) y habitual en el reparto de 5 de las 6 entregas de esta saga, quien poco antes de morir el pasado mes de noviembre de 2024, rodó la última escena de su vida pronunciando las palabras que encabezan este párrafo.*

En definitiva, estamos ante un producto de entretenimiento dirigido a los aficionados al cine de terror bien elaborado, donde la originalidad de cada muerte es lo primordal.

Y no lo olvidéis: “Si se la juegas a la muerte, la cosa se pone fea.”

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 7

https://www.filmaffinity.com/es/film853173.html

Ballerina (2025).

Ballerina (2025).

"Una bala bien colocada puede cambiar el mundo.”

Del universo de John Wick llega su primer spin-off, donde Keanu Reeves cede el protagonismo a la habanera Ana de Armas en una cinta de acción que no dejará indiferentes a sus seguidores.

La cubana más internacional sigue la estela marcada por Reeves, haciendo gala de su apellido mientras echa mano de todo tipo de "armas" -desde subfusiles, cuchillos, martillos, hachas o sables a armas improvisadas o hasta un lanzallamas- para llenar de acción las más de dos horas de metraje de la nueva entrega de la saga.

En el cast, aparte de la protagonista y del actor más querido de Hollywood, aparecen veteranos como Angelica Houston o Ian McShane, que repiten sus papeles, y el irlandés Gabriel Byrne en el rol del villano desalmado de la historia. Por otra parte, Norman Reedus se pondrá del lado de la versión más letal de Ana de Armas. 

Los auténticos aficionados al género (como es el caso un servidor) se darán un par de alegrías/sorpresas, con la presencia de dos artistas inesperados: por un lado, la que fuera la primera Nikita, creada por Luc Besson allá por 1990, con los rasgos de la sexagenaria actriz gala Anne Parillaud. Por otro, el afroamericano Lance Reddick, desaparecido hace justo dos años y que grabó antes de morir las escenas que de modo póstumo vemos en este drama de acción.

"Que el lobo cobre su presa."

El film está rodado en países europeos como Hungría, Croacia o Austria, y como en tantas obras similares, la trama se limita a mostrarnos la venganza del personaje principal de la manera más espectacular posible, haciéndonos pasar un buen rato, que al fin y a la postre es más de lo que otras actividades pueden ofrecer.

Ballerina, sin lugar a dudas, volveremos a verla próximamente.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 7

https://www.filmaffinity.com/es/film467515.html

La Casa al Final de la Curva (2024).

La Casa al Final de la Curva (2024).

“Estuve ahí cuando respiró por última vez. Fue horrible.”

El infravalorado actor estadounidense Ben Foster protagoniza este drama familiar con tintes de thriller sicológico, donde interpretará quizá por primera vez en su carrera a un hombre gris y pusilánime.

Foster es un apacible padre de familia que se muda a una bonita casa justo enfrente de una carretera comarcal. Su felicidad y su paz se verán quebradas cuando un accidente mortal tiene lugar en su jardín, que linda con una peligrosa curva.

En el plantel, Cobie Smulders será la paciente esposa de nuestro protagonista, quien sufrirá junto a su hijo la involución de su pareja conforme se suceden los letales accidentes frente a su hogar.

La coproducción (Canadá-Irlanda) rodada a caballo entre Ontario y Nueva Escocia, alcanza casi las dos horas de metraje, cuando su historia podría haberse contado en hora y cuarto. El filme pues, nos hace testigos de la obsesión del alter ego de Ben Foster mezcla entre paranoia y síndrome de Münchausen que, aunque en un inicio resulta tan interesante como inquietante, no consigue despegar, haciendo de la película un producto tan plano como tedioso.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 5,5

https://www.filmaffinity.com/es/film774349.html

Misión Imposible: Sentencia Final (2025).

Misión Imposible: Sentencia Final (2025).

"Vivimos y morimos en la sombra para los que queremos y para los que nunca conocimos.”

El binomio Christopher McQuarrie/Tom Cruise vuelve para concluir su franquicia con broche de oro... al menos por ahora.

El incombustible actor/productor se pone una vez más ante las cámaras para sorprendernos con su talento y habilidades realizando, como todos sabemos, todas las escenas de riesgo de su última película; desde una apnea bajo el agua de varios minutos hasta una arriesgada escena aérea, jugándose la vida entre dos biplanos de acrobacia.

"Somos dueños de nuestro destino: nada está escrito."

La historia sigue donde la dejamos hace un par de años en la parte 1, aunque aquí ya no veremos a las actrices europeas Rebecca Ferguson y Vanessa Kirby. Sí disfrutaremos con la atractiva Hayley Atwell, quien repite papel junto a los ya habituales Simon Pegg y Ving Rhames. Completan el reparto artistas como Holt McCallany, Angela Basset, encarnando a una improbable presidenta negra estadounidense y Esai Morales, como el villano Gabriel, quien con la misma edad de Cruise le seguirá el ritmo en algunas de las escenas más difíciles.

El filme, de prácticamente la misma duración de la anterior entrega (casi tres horas), no llega al nivel de ésa -al menos en lo que a entretenimiento se refiere- quizá por profundizar un poco más en la parte dramática de la historia o posiblemente porque el listón quedó ciertamente alto en cuanto a guion y a momentos de acción en la cinta de 2023.

Filmada mayormente en Sudáfrica, el largometraje cuenta con los efectos especiales de Industrial Light & Magic y la fabulosa banda sonora del mismo músico que compuso “Sentencia Mortal. Parte 1”.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 7

https://www.filmaffinity.com/es/film923082.html

Blindado (2025).

Blindado (2025).

"El arrepentimiento es un pozo de dolor muy profundo.”

El último trabajo del realizador estadounidense que dirigió la inquietante “El Hijo” (2019) nos presenta un interesante duelo interpretativo entre el octogenario Anthony Hopkins y uno de los hermanos menores de la familia Skarsgard.

Bill Skarsgard -aterrador Pennywise en “It”- es aquí un ladrón de poca monta a quien la suerte no le sonríe en ninguno de los ámbitos de su triste vida. Tras tener la “feliz idea” de intentar robar un todo terreno de una marca ficticia similar al Land Rover Defender, se encontrará atrapado por un costoso sistema de seguridad instalado por su propietario, el personaje de Hopkins.

"La ley está hecha para que gente como tú mantenga su estatus, mientras que los demás no progresan."

La cinta, revisión de la película argentina “4x4” (2019), se me antoja un remix de los thrillers “Un Ciudadano Ejemplar” (2009) y “Enterrado” (2010), donde se nos plantea el dilema de hasta dónde es justo castigar al amigo de lo ajeno una vez capturado, y por otro lado, la eterna cuestión de si es el sistema capitalista que nos envuelve el responsable de poner al filo de la ley a los menos afortunados.

Rodado en Canadá, el largometraje de suspense sicológico producido por Sam Raimi logra mantener nuestra atención durante sus 95 minutos gracias a la impecable filmación dentro del vehículo, el cual se convierte en un personaje más de la historia y, desde luego, al trabajo actoral de sus protagonistas.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 6

https://www.filmaffinity.com/es/film895021.html

Tierras Perdidas (2025).

Tierras Perdidas (2025).

"Busco un hombre que pueda convertirse en una bestia.”

El responsable de la saga “Resident Evil" nos trae su última cinta fantástica, la cual dirige, coescribe y coproduce basándose en una obra menor del creador de “Juego de Tronos”, George R. R. Martin. 

Paul W. S. Anderson vuelve a elegir a su actriz fetiche -la ucraniana Milla Jovovich- para protagonizar esta tediosa historia filmada en Polonia, donde tendrá que unir fuerzas con el imponente Dave Bautista (ambos coproductores de la película) para llevar a cabo una difícil misión encomendada por una maligna reina.

En los últimos años, las salas de cine han sido testigo de un innumerable conjunto de estrenos del subgénero de distopías fantásticas de acción que a base de CGI y de efectos especiales de todo tipo han querido hacer caja a costa de la calidad de sus guiones... y esta no es una excepción.

"-Decís que sois siervos de dios, pero ¿qué clase de dios es este?

 -¡Un dios vengativo!”

A pesar de no estar ante un buen producto cinematográfico, la coproducción alemana está basada en el relato homónimo de R. R. Martin es una crítica a los poderes establecidos y a la Multinacional Católica (que diría Nieves Concostrina), ya que los villanos del cuento son la citada monarca absolutista y una iglesia inquisitorial ambientada en un mundo distópico fruto de la mente del autor de “Juego de Tronos”.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 5

https://www.filmaffinity.com/es/film676043.html

Thunderbolts* (2025).

Thunderbolts* (2025).

"La justicia, sin poderes, es solo una opinión.”

Marvel lo intenta una vez más. En esta ocasión con unos "nuevos Vengadores” venidos a menos...

Repleta de rostros conocidos, el plantel lo encabeza la atractiva Florence Pugh como Viuda Negra, tras la desaparición de su hermana mayor. Repite papel el inmenso David Harbour, como su padre ruso. Sebastian Stan sigue siendo Soldado de Invierno aportando su “mano izquierda” en los asuntos delicados. Los respectivos vástagos de Kurt Russell y Bill Pullman son U.S. Agent y el poderoso Vigía. Por último, Olga Kurylenko interpreta un breve, aunque intenso cameo de lucha.

La aventura entretiene, mas no llega ni por asomo al nivel de la saga de los primeros Vengadores. Rodada entre Utah, Malasia y Nueva York, los efectos especiales corren principalmente de la mano de la IL&M de George Lucas, y el guion es del responsable del de "Viuda Negra” (2021). El filme fantástico de acción aborda curiosamente los efectos del maltrato infantil y profundiza esta vez en el pasado más oscuro de nuestros héroes. 

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 6,5

https://www.filmaffinity.com/es/film626675.html

El Contable 2 (2025).

 El Contable 2 (2025).

“¿Hay algo mejor en el mundo que reventarle la cara a un hijo puta que se lo merece?”
9 años después del estreno de la primera parte, nos llega de manos del mismo director la secuela de la original historia de un autista experto en matemáticas, que se gana la vida como contable para organizaciones criminales de primer orden.

En esta ocasión, al alter ego de Ben Affleck (quien aquí lleva a cabo labores de producción y que cuenta con su buen amigo Matt Damon como productor ejecutivo), le acompaña su hermano en la ficción, Jon Bernthal (“The Punisher”), que ayudará al contable a “castigar” a los malos.

En el reparto de esta segunda entrega, repiten sus papeles uno de los mejores secundarios de Norteamérica -con permiso de Richard Jenkins- el septuagenario J. K. Simmons, y la actriz que interpretaba en la cinta de 2016 a la subdirectora del Tesoro de EE.UU. Al rededor de la figura del primero se centra el inicio de “El Contable 2”.

La trama de este thriller de acción de dos horas de metraje transcurre en California, cercano a la frontera mejicana, y ahonda más en la relación perdida de ambos hermanos protagonistas. 

De nuevo podemos disfrutar de excelentes escenas de lucha protagonizados por Affleck y Bernthal, con y sin armas. En el último tercio de película somos testigos de un encarnizado tiroteo que me retrotraen a los que aparecen en la magnífica saga “Sicario”.

Raúl Cabral.
Puntuación personal: 6,5
https://m.filmaffinity.com/es/film992276.html

Until Dawn (2025).

Until Dawn (2025).

"Sobrevives a la noche o te conviertes en parte de ella.”

El director sueco responsable de la saga de “¡Shazam!” nos trae la película de terror basada en el videojuego homónimo de 2015 creado para la célebre consola de Sony, quien aquí se encarga de la distribución de la obra.

Con un reparto formado por rostros jóvenes provenientes de series y largometrajes infanto-juveniles, la cinta mezcla el subgénero slasher con el gore para hacernos temblar durante 100 minutos en nuestra butaca. Al grupo de atractivos chicos y chicas se les une el veterano Peter Stormare (“Fargo”) para “atormentarlos” un poco más, si cabe...

“¡Por favor, déjame morir!”

Al igual que en filmes como “Al Filo del Mañana” (2014) o “Feliz Día de tu Muerte” (2017), la historia que se nos muestra no es más que una excusa para ver morir una y otra vez a nuestros protagonistas de maneras casi tan originales o sangrientas como en cualquiera de las entregas de “Destino Final", mientras buscan una salida a su terrorífica noche.

Raúl Cabral. 

Puntuación personal: 6

https://www.filmaffinity.com/es/film579097.html

Warfare. Tiempo de Guerra (2025).

Warfare. Tiempo de Guerra (2025).

"Están llamando a todos los musulmanes a la yihad a matar americanos.”

Llega a nuestras pantallas una nueva cinta bélica algo diferente a lo que el 7º Arte nos tiene acostumbrados. Se trata de un drama ambientado en la guerra de Irak durante una misión de vigilancia que escala de manera abrupta, y donde el pelotón de Navy SEALs que lo protagoniza se ve envuelto en una lluvia de proyectiles por parte de la yihad local. 

La película está rodada en tiempo real -aunque no en un plano secuencia como fue el caso de “1917” hace unos años- y en la hora y media de metraje que la compone, los productores de la obra nos hacen partícipes de una interesante experiencia inmersiva donde casi vivimos lo mismo que los militares estadounidenses que la sufrieron.

"Alfa dos, aquí uno: hemos sufrido muchas bajas."

El experimento filmado casi como un falso documental lo protagonizan actores como el londinense Will Poulter, quien ha evolucionado artísticamente desde que nos sacara la sonrisa en comedias como “Somos los Miller” (2013), y que aquí interpreta al capitán del citado pelotón. Otros nombres son Michael Gandolfini, hijo del ya desaparecido James Gandolfini, y Taylor John Smith, habitual del cine de suspense y acción. La mayoría del reparto es británico y norteamericano.

El film, rodado en Reino Unido, destaca además de por la crudeza de sus imágenes y por la particular narrativa que posee, por sus efectos sonoros, principalmente los del inicio de la confrontación, cuando los soldados reciben el impacto de un explosivo que nos recuerda a los momentos iniciales vividos por el personaje de Tom Hanks durante el famoso desembarco de Normandia en “Salvar al Soldado Ryan”. 

El guion y la dirección corren a cargo de uno de los soldados que vivieron la dramática experiencia, Ray Mendoza, junto al director de la reciente “Civil War”.

Digna de mención es la asesoría técnica y militar de esta impecable producción.

Raúl Cabral. 

Puntuación personal: 7

https://www.filmaffinity.com/es/film431234.html

Los Pecadores (2025).

Los Pecadores (2025).

"No son espectros. Son vampiros.”

El cineasta afroamericano Ryan Coogler, guionista y realizador de las dos entregas de “Black Panther” y de la primera parte de “Creed”, dirige y escribe este drama de terror del subgénero de vampiros, donde el miedo se mezcla con el cine negro, la música y el humor.

"Chicago es lo mismo que Mississippi, solo que con edificios en lugar de plantaciones."

El actor fetiche de Coogler, Michael B. Jordan, encarna aquí a una pareja de gemelos al puro estilo Tom Hardy en la cinta “Sin Ley” (2012), donde éste interpretaba un doble papel durante la ley seca de los años 30. 

En esta ocasión, nuestro protagonista se verá obligado a enfrentarse a un peligro mucho mayor que las autoridades de Mississippi, comandado por el británico Jack O’Connell (serie “Los Hombres del SAS”), haciéndonos partícipes de una historia que podría recordarnos a la ecléctica “Abierto Hasta el Amanecer” (1996). 

El reparto, formado principalmente por artistas de color, lo completan el veterano Delroy Lindo, en el papel de un músico aficionado a la bebida; la atractiva Hailee Steinfeld, a quien vimos protagonizando junto a Jeremy Renner la miniserie “Ojo de Halcón” y al joven cantante de R&B Miles Caton, en su primer papel cinematográfico, que a bien seguro catapultará a dicho artista.

El largometraje de nada menos que 137 minutos de duración mezcla, como apuntábamos más arriba, el cine noir (ambientado en los difíciles años 30 estadounidenses) con una inquietante historia de vampiros sedientos de sangre y con la música negra del Blues nacida del dolor de los descendientes de los esclavos negros de Norteamérica, sin olvidar algunos golpes de humor para romper la tensión.

Al contrario que la fallida secuela de “Joker”, “Sinners” es una película con canciones (y no un musical al uso), donde actores como Jack O’Connell o el debutante Miles Caton nos regalan su voz interpretando de manera magistral diversos temas en inglés acompañados únicamente de sus guitarras. La formidable banda sonora la ha compuesto el responsable de la sintonía inicial de la serie “El Mandaloriano”,  de “Oppenheimer” y de la saga de “Black Panther".

Nota: el filme contiene dos breves escenas poscréditos, incluyendo una actuación por parte del joven músico.

 

Raúl Cabral. 

Puntuación personal: 7

https://www.filmaffinity.com/es/film699169.html

Amateur (2025).

Amateur (2025).

"Tiene un cociente intelectual de 170. No lo subestimemos.”

Contar con Rami Malek en cualquier obra cinematográfica suele ser garantía de éxito, y esta no es una excepción. 

El que nos sorprendiera en 2018 con la maravillosa interpretación del para muchos mejor vocalista de todos los tiempos -Freddie Mercury- nos regala este trabajo, en el cual encarna a un hombre aparentemente inofensivo y gris, que por su astucia, inteligencia, motivación y preparación como analista de la CIA, se convierte en un activo tan peligroso como imprevisible.

"El coste de ganar una guerra no puede ser nuestro honor."

Al alter ego de Malek le acompañan en el elenco Larry Fishburne, como su instructor de agente de campo, Jon Bernthal (“The Walking Dead”), a quien veremos este mes en la segunda parte de “El Contable” y al imponente Holt McCallanny (“Despierta la Furia”), en el rol de su jefe en la Agencia Central de Inteligencia estadounidense, para quien las normas, la ética y la justicia no significan mucho cuando se trata de defender la bandera de las barras y las estrellas a lo Donald Trump...

"Da igual  lo listo que seas. El pánico siempre estropea un buen plan."

La película logra mantener nuestra atención durante sus dos horas de metraje, gracias a un estupendo guion y a la dirección del británico James Hawes, responsable de series como “Rompenieves”, “Slow Horses” o algún capítulo de “Black Mirror”.

En cuanto a las localizaciones; el thriller de espionaje nos lleva por media Europa desde el momento en que nuestro protagonista decide emprender el camino de la venganza, al perder a su esposa en un atentado con resultado fatal. Rami Malek se ve obligado a visitar ciudades como Londres, Estambul, París o Madrid, llegando hasta Rusia desde el mismísimo centro de operaciones de la Agencia, en Langley (Virginia) para lograr su propósito.

Completan esta excelente producción cinematográfica los efectos especiales de la ILM en los momentos de acción, y el compositor de bandas sonoras como la de “Sin Novedad en el Frente” es quien acentúa el suspense con un acertado score.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 7

https://www.filmaffinity.com/es/film904993.html

Guillermo Tell (2024).

Guillermo Tell (2024).

"Ahora, mi misión es el castigo, y la venganza, mi cometido.”

Vuelve el legendario ballestero suizo a la pantalla grande en esta coproducción ítalo-británica con reparto europeo.

El imponente actor danés Claes Bang -visto en largometrajes como “El Hombre del Norte” (2022) o “Millennium: Lo que no te Mata te hace más Fuerte” (2018)- encarna a Guillermo Tell, quien se enfrentó a las fuerzas austriacas del siglo XIV para liberar, según cuenta la leyenda, al pueblo de la Suiza de entonces. 

En el plantel, inundado de artistas británicos, destacan los veteranos Ben Kingsley y Jonathan Pryce en los papeles de los reyes austriaco y suizo respectivamente. Como el principal villano de la historia aparece el inglés Connor Swindells, quien coprotagoniza la excelente serie "Los Hombres del SAS” y en el rol de la esposa de nuestro héroe, la actriz franco-iraní Golshifteh Farahani, que aunque poco conocida por su nombre, es un rostro habitual en dramas y cintas de acción del nivel de “Tyler Rake”.

"Si hemos de derramar la sangre, que sea por nuestra causa."

El filme de un metraje que supera las dos horas de duración, no se hace largo gracias a un guion que mejora conforme nos acercamos al desenlace. Rodado principalmente en Italia, las escenas de acción entre ambos pueblos enemigos a base de espadas, arcos y ballestas nos mantienen atentos, mientras la épica historia de Tell se desarrolla hasta un final que queda abierto, quizá con la idea de emprender una secuela próximamente.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 6,5

https://www.filmaffinity.com/es/film193406.html

A Working Man (2025).

A Working Man (2025).

“-¿Eres poli? 

 -Ya te gustaría que fuera poli.”

Silvester Stallone se involucra con su amigo Jason Statham en labores de producción y guion en la última creación del director de las geniales “Trainning Day” (2001) y “Corazones de Acero” (2015). 

Por segundo año consecutivo, el realizador David Ayer cuenta con la conocida estrella de acción para presentarnos una nueva cinta de usar y tirar repleta de acción desmedida, peleas exageradas y violencia gratuita, tras su estreno el pasado año de “Beekeeper: El Protector”. 

Acompañan al exsaltador británico, el más reciente “Hellboy” -David Harbour- en el rol de su antiguo amigo del ejército y Michael Peña, como su jefe, al que le une una gran amistad. En el lado de los numerosos mafiosos rusos a los que trata de dar caza nuestro héroe, encontramos al también británico Jason Flemyng, quien desde “Snatch: Cerdos y Diamantes” (2000) no se ha prodigado en el mundo del cine de calidad.

“Nos enfrentamos a un demonio.”

La pelicula, aunque mejorando levemente la última colaboración entre director y actor a excepción de la oscurísima fotografía que tiene, no descubre nada digno de destacar en los casi 120 minutos que el personaje de Statham anda de aquí para allá buscando a los captores de la hija de su jefe a lo largo y ancho de la ciudad de Chicago, donde ha sido rodada.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 6

https://www.filmaffinity.com/es/film132842.html

Navocaine (2025).

Navocaine (2025).

"No puedes dejar que tu discapacidad te lastre.”

El retoño del matrimonio formado por los famosos Dennis Quaid y Meg Ryan se hace llamar aquí Nathan Caine; Novocaine para los viejos amigos. Un joven subdirector de banco, no muy popular, que padece un raro trastorno genético que le impide sentir dolor ante cualquier estimulo.

La premisa inicial capta nuestra atención en esta comedia de acción de 110 minutos de metraje, pero que por diversos baches en el guion, no termina de convencer tanto al público como a la crítica profesional. Y es que el desgalichado Jack Quaid (protagonista en la exitosa serie “The Boys”) no logra salvar por sí mismo esta surrealista historia de atracadores, aunque sí nos sacará alguna leve sonrisa y nos entretendrá mientras nos hace testigos de la innumerable lista de golpes, quemaduras, heridas y perforaciones que el sobrino de Randy Quaid sufre a lo largo de esta road movie urbana.

Ambientada en San Diego, California, el filme se rodó en la sudafricana Ciudad del Cabo, la cual sirvió de escenario para las persecuciones que se dan entre unos violentos atracadores y nuestro involuntario héroe. Le acompaña en el reparto la actriz asidua a los thriller de acción Amber Midthunter (“Comanchería”, “Ice Road”, "Predator: La Presa”...).

Raúl Cabral. 

Puntuación personal: 6

https://www.filmaffinity.com/es/film224957.html

Lee Miller (2023).

Lee Miller (2023).

“Prefiero hacer una fotografía que ser una.”

Tras los documentales de 1995 y 2000 dedicados a la fotoperiodista y corresponsal de guerra Lee Miller, se estrena en nuestro país con más de un año de retraso, el largometraje dedicado a su persona.

Ha sido la británica Kate Winslet la encargada de dar vida a esta interesante mujer liberal, inteligente, adicta a las drogas legales y muy valiente, que durante la II Guerra Mundial cambió su cómoda profesión de modelo de moda en Vogue para convertirse en una de las corresponsales más famosas de la historia.

“A los únicos que les importa los hombres con los que me acuesto son los hombres con los que no me acuesto.”

Junto a la protagonista de la célebre “Titanic”, aparece el imponente actor sueco Alexander Skarsgård en el papel de su pareja, y a Andy Samberg -cómico protagonista de la desternillante serie “Brooklyn Nine-Nine”- como su compañero de fatigas en el frente francés.

"Incluso cuando quise mirar hacia otro lado, sabía que no podía."

La cinta de casi dos horas de metraje y filmada entre Hungría, Croacia y Reino Unido, ahonda en la simpar personalidad de la fotógrafa que, a pesar de vivir una envidiable vida en la mitad del pasado siglo, optó por hacer algo para denunciar los abusos del extremismo nazi en Europa. Ese mismo que ahora se cierne de nuevo sobre el viejo continente.

La historia la narra la propia protagonista durante una entrevista con un allegado el año de su muerte (1977), tirando de continuas escenas retrospectivas acaecidas durante la primera mitad de la fatídica década de 1940, en la ocupación alemana del país galo. El guion está basado en el libro biográfico del hijo de Miller y su pareja sentimental.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 6,5

https://www.filmaffinity.com/es/film502648.html

Mickey 17 (2025).

Mickey 17 (2025).

“Mickey, ¿cómo es morir?”

Tras triunfar hace seis años con la película “Parásitos”, el coreano Bona Joon-ho escribe y dirige este nuevo despropósito con Robert Pattinson encabezando el reparto.

Sin apenas pies ni cabeza, la comedia de ciencia ficción que nos ocupa cuenta las vicisitudes de un individuo “prescindible” en un planeta alejado del nuestro en un futuro no muy lejano, donde hará las veces de conejillo de indias, siendo reimprimido una y otra vez después de cada fallecimiento.

“Cada alma solo tendrá un cuerpo."

Pattinson es un sujeto gris, un tanto pusilanime y con un coeficiente intelectual bastante discreto. Un personaje de lo más aburrido... como el largometraje que protagoniza, de nada menos que dos horas y cuarto, y donde sobran en mi opinión 120 minutos... (yo lo habría dejado en cortometraje...)

Junto al vampirito reconvertido recientemente en hombre murciélago, Mark Ruffalo interpreta un papel similar al ridículo rol que hizo en la desastrosa “Pobres Criaturas”. Mi impresión personal es que el director ha querido mofarse de Donald Trump a través del personaje de Ruffalo. Otros secundarios son Toni Collette, Steven Yeun (“The Walking Dead”) y la actriz que protagonizó el biopic de Whitney Houston, Naomi Ackie.

Con un diseño de producción muy mejorable (no se han complicado), una banda sonora sinfónica que podría decirse que no acompaña demasiado y un guion tedioso y sin sentido que apenas logra esbozarnos una sonrisa, el filme es tan difícil de ver como la recientemente oscarizada “Anora”.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 4,5

https://www.filmaffinity.com/es/film466389.html

Amenaza en el Aire (2025).

Amenaza en el Aire (2025).

“Espero que le guste volar...”

Mel Gibson vuelve a ponerse tras las cámaras para dirigir una obra menor del subgénero de aviación, donde nada es lo que parece durante un ajetreado vuelo por el estado de Alaska.

El trío actoral de este thriller aéreo lo compone Topher Grace, en el papel más histriónico de su carrera, al menos desde que protagonizara siendo un adolescente “Aquellos Maravillosos 70”. Grace asume el papel del testigo protegido más miedoso del continente americano. 

Para el rol del piloto encargado de trasladarlo, Gibson cuenta con otro ultrarreligioso como él. Hablamos de Mark Wahlberg, afeado para la ocasión. 

En cuanto a la tercera en discordia, tenemos a la actriz británica Michelle Dockery (“Downton Abbey”), encarnando a la alguacil responsable del accidentado traslado.

La cinta, a pesar de contar con los elementos para entretener a los amantes de las pelis de suspense y acción, se desinfla claramente por dos flancos: por un lado, las interpretaciones son mediocres a más no poder. Por otro, el guionista debutante escogido, presumiblemente por el realizador Mel Gibson, no ha sabido encauzar la historia convenientemente, obteniendo un resultado de lo más pobre... Con todo, el largometraje tiene un atractivo siempre digno de valorar. Está filmado prácticamente en tiempo real, con una duración total de hora y media.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 5,5

https://www.filmaffinity.com/es/film202295.html