Anaconda (2025).

Anaconda (2025).

“Hagámoslo: un reboot de Anaconda.”

28 años después del estreno de la película protagonizada por Jennifer Lopez, Jon Voight y Eric Stolz, los descerebrados personajes interpretados por los cincuentañeros Paul Rudd y Jack Black deciden llevar a la Gran Pantalla su particular revisión de “Anaconda" dilapidando todos sus ahorros.

La película tira de un recurso empleado por diversos cineastas desde hace décadas: el metacine, o lo que es lo mismo, una película dentro de otra película. Aunque, en esta ocasión, la idea no les ha salido redonda.

“¡Tenemos los derechos de ‘Anaconda'!"

La ya no tan joven Thandiwe Newton y el comediante Steve Zahn completan el cuarteto actoral que procurarán, sin demasiado éxito, hacernos reír durante casi 100 minutos en esta comedia de acción ambientada en el Amazonas, aunque filmada en Australia y con efectos especiales de la compañía ILM.

A pesar de encontrarnos con algunos momentos en los que sin duda esbozaremos una sonrisa y otros en los que nos sorprenderemos al ver un par de sugerentes cameos en esta metaficción cinematográfica, la cinta -al igual que la original de 1997- no pasa del aprobado tanto para el público como para la crítica especializada.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 6

https://www.filmaffinity.com/es/film223153.html

Avatar: Fuego y Ceniza (2025).

Avatar: Fuego y Ceniza (2025).

"Lo que cuenta no es el tamaño del perro, sino su coraje."

Tres años después de "Avatar: El Sentido del Agua", se estrena en nuestros navideños multicines la tercera parte de la costeada saga dirigida por James Cameron.

Con un presupuesto de nada menos que 250 millones de dólares (algo superior a la anterior entrega), el director, productor y coguionista de dicha obra cinematográfica vuelve a hacernos partícipes durante más de tres horas de su espectáculo visual, tan fascinante como nos tiene acostumbrados, inundado por elaborados CGI desarrollados una vez más por la americana Industrial Light & Magic y la oceánica Weta Workshop.

Repiten papeles: Sam Worthington como el marine Jake Sully transformado definitivamente en Na'vi, la bella Zoe Saldaña como su pareja, el incombustible septuagenario Stephen Lang, más sarcástico que nunca y Kate Winslet. Sigourney Weaver tiene una breve aparición y la nieta de Chaplin, la española Oona Chaplin, interpreta a la principal villana Na'vi de la película.

"Cuando montas a la bestia, te conviertes en la bestia."

La historia vuelve a incidir en la crítica ecológica que pudimos ver en "Avatar" y en la cinta de 2022, mientras sigue insistiendo en los horrores de la colonización por parte de las civilizaciones avanzadas sobre los pueblos menos desarrollados, o simplemente más débiles (léanse europeos por América o África o más recientemente, hebreos por Palestina, Gaza y Cisjordania).

Avatar volverá en 2029.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 7

https://www.filmaffinity.com/es/film191071.html

Five Nights At Freddy’s 2 (2025).

Five Nights At Freddy’s 2 (2025).

"Yo creo en ovnis y fantasmas… ¡Por qué no en animatrónicos poseídos!”

A veces, insistir sobre lo mismo no es una buena idea... Tras hacer perder casi dos horas a los espectadores con la aburrida primera parte, llega a nuestros vacíos cines la segunda entrega de esta cinta de terror adolescente basada en el famoso videojuego de 2014.

Con la misma realizadora tras las cámaras y la producción de Jason Blum, el supuesto Rey Midas del terror comercial, vuelven los animatrónicos asesinos creados para la gran pantalla por la compañía de Jim Henson. 

Repitiendo papeles tenemos a Josh Hutcherson, a quien parece no sonreír la suerte en lo que respecta a los trabajos que se le propone desde “Los Juegos del Hambre. Parte 2”, y a Matthew Lillard, quien volverá a aparecer en una nueva parte de “Scream” en 2026. Skeet Ulrich, al que también hemos visto en algunas de las entregas de la 'franquicia del grito', se reserva un pequeño rol aquí.

Sin mucho más que comentar sobre esta fallida secuela, solo sentenciar que nos hallamos ante una peli de miedo que no asusta envuelta en una historia que no engancha durante sus 100 tediosos minutos de metraje.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 4,5

https://www.filmaffinity.com/es/film317674.html

Drácula (2025).

Drácula (2025).

"Yo lucho con dios. No me interesan sus siervos.”

Desde que rodara “Dogman” en 2017, cuando el actor estadounidense Caleb Landry Jones aparece en el plantel de cualquier película, por insignificante que nos parezca, debemos prestarle atención. Su manera de actuar frente a las cámaras siempre es de interés, y no solo por los premios que comienza a acumular.

El cineasta galo Luc Besson nos presenta este otoño su particular visión del vampiro más famoso, tras asistir recientemente al estreno de la versión del monstruo creado por Mary Shelley abordado por Guillermo del Toro en su último largometraje.

“Soy Vlad II, príncipe de Valaquia. Conde Drácula."

Como apuntábamos al inicio, el artista elegido para encarnar a Vlad el Empalador ha sido Caleb Landry Jones, un nombre difícil de memorizar, pero con un talento inusual para la interpretación. Sin pecar de histrionismo ni sobreactuación en ningún momento, Landry nos ofrece un singular trabajo a la hora de meterse en el papel del conde más sangriento de la literatura clásica. 

En el reparto le acompaña el germano Christoph Waltz (a quien curiosamente hemos visto también en el Frankestein aludido en el anterior párrafo), que aquí hace las veces del sacerdote cazavampiros encargado de abatir a Drácula. Un personaje muy similar al que hiciera el veterano Anthony Hopkins en en la versión de Francis Ford Coppola en 1992.

“No hay peor enfermedad que vivir sin amor."

La producción de nacionalidad francesa, a pesar de contar con una impecable puesta en escena donde la ambientación, el diseño de producción y especialmente el vestuario y el estilismo son sensacionales, no ha sido muy bien acogida por público y crítica. En mi opinión, no por haberse centrado el guion en la historia de amor de su protagonista como reza el título original, "Dracula: A Love Tale”, sino más bien por introducir ciertos elementos poco acertados a lo largo del desarrollo de la cinta (atentos a las gárgolas del castillo transilvano). No obstante, el producto final de esta obra dirigida, escrita y producida por Besson es más que aceptable, siendo mi recomendación el visionado de la misma, particularmente por los aficionados al género de terror.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 6,5

https://www.filmaffinity.com/es/film703551.html

Wicked: Parte II (2025).

Wicked: Parte II (2025).

"La bruja malvada ha vuelto. ¡A cubierto!”

De la mano de los mismos responsables de “Wicked”, el reboot del exitoso musical de Broadway, llega el segundo acto para completar la obra. 

Con un metraje de casi dos horas y veinte minutos, algo más corto que la primera parte (cosa que se agradece...), la película nos cuenta las vicisitudes de las antagónicas amigas Glinda y Elphaba, cuando esta última ya se había transformado en la Bruja Malvada.

Al igual que en la cinta del pasado año 2024, el reparto se sigue respetando, apareciendo la bella Ariana Grande en el papel de Glinda y la “skinhead” Cynthia Erivo como la Bruja. Repiten Jeff Goldblum (el mago de Oz), Michelle Yeoh y el resto de personajes de interés.

El filme, a pesar de superar un presupuesto de 120 millones de dólares, vuelve a dejarnos mal sabor de boca, incluso a los aficionados al género, debido no solo a su innecesaria extensión, sino también a lo tedioso de la historia. Demasiadas canciones. 

Aún así, la puesta en escena, el vestuario, el diseño de producción y los efectos visuales “made in” Industrial Light & Magic son espectaculares, como se esperan de una superproducción de este calibre. Una pena no poder escuchar las voces originales durante las canciones dobladas al castellano neutro en la versión española.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 6

https://www.filmaffinity.com/es/film490788.html

The Running Man (2025).

The Running Man (2025).

"Nunca subestimes a un animal acorralado.”

El chico de moda en Hollywood, Glen Powell, a quien lo mismo vemos sacándonos la sonrisa en su serie de comedia “Chad Powers” como luciendo palmito en “Top Gun: Maverick”, se pone en la piel del personaje que Arnold Schwarzenegger interpretara en la cinta ochentera “Perseguido”; un thriller de acción sin pretensiones, donde unos asesinos profesionales y otros amateurs intentarán dar caza a nuestro protagonista por un puñado de Nuevos Dólares en un futuro no muy lejano.

Al igual que en la película de Arny, en este reboot tenemos personajes cliché como son el histriónico presentador del exitoso programa de caza humana encarnado por Colman Domingo (“Fear the Walking Dead”), el presidente del canal y máximo responsable del sangriento programa interpretado por Josh Brolin, y la breve aparición de William H. Macy en el papel del amigo y suministrador de Ben Richards, alter ego de Powell.

"Este país está listo para explotar y tú eres el catalizador.”

A pesar de contar con el plantel ya expuesto, de unos vistosos efectos especiales producidos por la compañía ILM, de regalarnos más de dos horas de acción e incluso de lanzarnos de manera explícita una crítica al sistema ultracapitalista del país trumpista de las barras y las estrellas, el filme no descubre nada nuevo, llegando a hacerse largo hasta para el aficionado al género que suscribe estas líneas.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 6

https://www.filmaffinity.com/es/film698182.html

Ahora Me Ves 3 (2025).

Ahora Me Ves 3 (2025).

“Vuelven los cuatro jinetes.”

Con un título tan ‘original' como su argumento, llega a nosotros la tercera entrega -que a buen seguro no la última- de la entretenida saga de ilusionistas. 

De nuevo vuelven a cambiar tanto el director como los guionistas, pero el plantel principal sigue en activo: Jesse Eisenberg, Woody Harrelson, Dave Franco, Isla Fisher y las apariciones del incombustible Morgan Freeman y de Mark Ruffalo. Además, nuestro elenco contará con sabia joven para llevar a cabo sus mágicos planes, y en el lado de los malos, Rosamund Pike nos obsequiará con uno de sus trabajos más forzados hasta la fecha.

“Los verdaderos genios diseñan sus trucos."

Casi dos horas de ilusionismo, trucos imposibles, acción, efectos visuales y diálogos desenfadados lograrán mantener la atención de los espectadores a la pantalla, mientras esta superproducción de 90 millones de dólares (con 80 de recaudación hasta el momento) se pasea por Amberes, Francia y Abu Dabi, aunque solo esta última y Hungría han sido las localizaciones elegidas para el rodaje de la película.

Raúl Cabral. 

Puntuación personal: 6

https://www.filmaffinity.com/es/film753134.html

Predators: Badlands (2025).

Predators: Badlands (2025).

“Perdonar la debilidad es mostrar debilidad.”

Tras casi media docena de entregas de la saga que comenzara Arnold Schwarzenegger en 1987, llega a nuestras pantallas la versión más original de todas ellas dirigida por el realizador de “Predator: La Presa” (2022).

Con los espectaculares efectos especiales de las compañías Weta Workshop neozelandesa e ILM estadounidense, la historia se centra esta vez en el personaje del Yautja (el depredador), profundizando en él como si de un "empático humano” se tratara.

“El clan no debe tener ningún eslabón débil.”

Al igual que en “Enemigo Mío” (1985), con Louis Gossett Jr. y Dennis Quaid, los pocos personajes que forman el reparto intentan sobrevivir en un planeta hostil repleto de alimañas asesinas, donde hasta una brizna de hierva puede matarte. Allí se formará una improbable alianza entre el letal Yautja, un androide interpretado por Elle Fanning, a quien pudimos ver recientemente en el biopic de Bob Dylan, y un inmaduro ser local.

El interesante guion coescrito por el director del filme nos llevará por el peligroso recorrido de sus protagonistas hacia sus respectivas metas, ignorando que sus caminos se dirigen irremediablemente a un final inimaginable, donde las cosas serán muy diferentes a lo esperado. La obra de ciencia ficción ha sido la más costosa de toda la franquicia, con un presupuesto de 100 millones de dólares, donde las numerosas escenas de acción, tan dinámicas como entretenidas, harán disfrutar a los espectadores, a pesar de la oscuridad de muchas de ellas. No obstante, la fotografía es sobresaliente, en parte gracias a las localizaciones escogidas para el rodaje pertenecientes a la hermosa Nueva Zelanda.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 7

https://www.filmaffinity.com/es/film330158.html

Frankenstein (2025).

Frankenstein (2025).

“Solo los monstruos juegan a ser dios.”

Guillermo del Toro nos presenta su particular visión del engendro imaginado por Mary Shelley, donde opta por humanizar al monstruo más incluso que a su propio creador, el doctor Victor Frankenstein.

Al igual que hiciera en los inicios de los años 90 Francis Ford Coppola con el vampiro de Bram Stoker, el cineasta norteamericano ahonda en el personaje del monstruo de Frankenstein, presentándolo como un ser atormentado, triste y reflexivo fruto de las ambiciosas ideas de su padre creador, llegando a convertir una cinta de ciencia ficción en un drama épico.

"Soy el hijo de un osario, un despojo, un monstruo."

El artista elegido para el papel del imaginativo doctor es el guatemalteco más internacional, Oscar Isaac, a quien llega a eclipsar la extraordinaria interpretación del esbelto actor australiano Jacob Elordi (serie “Euphoria”) de casi dos metros de estatura, quien ocupa el rol de la letal criatura. Entre los secundarios, destaca el maestro de actores Christoph Waltz, que asume el alter ego del mentor y mecenas de Victor Frankenstein.

El oscarizado director mejicano, como ya ha demostrado en repetidas ocasiones (“El Laberinto del Fauno”, “La Forma del Agua”), cuida los detalles hasta límites insospechados; desde el atrezzo más nimio de un decorado hasta el más vistoso vestuario que se nos muestra en pantalla. La factura de esta obra gótica rodada entre Reino Unido y Canadá y estrenada directamente en Netflix es impecable, avalando dicha afirmación su extraordinaria fotografía, su acertada banda sonora, sus efectos especiales y un guion firmado por el mismo del Toro con el que logra pegarnos a la butaca durante nada menos que 150 minutos de metraje.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 7

https://www.filmaffinity.com/es/film231576.html

La Cena (2025).

La Cena (2025).

"-Franco quiere cenar en el Palace.

 -A la culona, ni agua."

Mario Casas, "cambia de bando" en esta estupenda comedia negra, tras su espléndido papel en "El Fotógrafo de Mauthausen". 

Basada en la novela "La Cena de los Generales", el filme narra la accidentada preparación de una cena en el madrileño Hotel Palace por orden del dictador Franco justo dos semanas después del final de la contienda que provocaron los fascistas en España en 1936.

"-Los cocineros están en la cárcel porque son de izquierdas.

 -¡Pues tráigalos de derechas!"

El problema se presenta cuando el teniente de intendencia organizador del citado evento (Casas) es informado por el responsable del hotel transformado en un improvisado hospital -Alberto San Juan- de que les falta personal, pues aunque disponen de camareros (de derechas), carecen de cocineros por estar todos presos debido a su condición de republicanos. Entre estos profesionales de los fogones, Antonio Resines tiene un intenso cameo interpretando al jefe de cocina.

"Conozco bien a los ricos... no podrían vivir sin los pobres."

Alberto San Juan encarna de manera contenida, pero magistral, a un profesional de hostelería de ideología conservadora, aunque con unas inclinaciones sexuales mal vistas en la España nazional-católica de la posguerra, y cuyo corazón se encuentra más cerca del bando abatido que del vencedor.

Filmada entre Valencia, Madrid y Gran Canaria, la tragicomedia nos cuenta en clave de humor la dramática situación que se vivía en nuestro país en los polarizados años 30 del pasado siglo, mientras caricaturiza a algunos de los personajes del momento. A Franco, alias "Paca la Culona", se le presenta como un ser ridículo, falto de personalidad, empatía y de hombría y con una cómica voz aguda para rematar. A Carmen Polo, alias "La Collares", como la mujer ultraconservadora que era, mientras los guionistas se despachan a gusto con varios de los falangistas que aparecen en pantalla.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 7

https://www.filmaffinity.com/es/film309861.html

Black Phone 2 (2025).

Black Phone 2 (2025),

“Nada quema como el frío.”

Algo más larga que la primera parte y con cierta originalidad en su estética, llega su secuela con el mismo director y guionistas firmando esta historia de terror sobrenatural.

De nuevo, Ethan Hawke encarna al Raptor: el sicópata enmascarado venido ahora del más allá para vengarse del joven (Mason Thames) que lo ajustició 4 años atrás. Junto al protagonista de la reciente versión en imagen real de “Cómo Entrenar a tu Dragón”, repiten en su respectivos papeles los personajes de su hermana y su padre (Jeremy Davies, inolvidable militar cobarde de “Salvar al Soldado Ryan”). Completa el equipo actoral el mejicano Demian Bichir (“Los Odiosos Ocho”) en el rol del responsable del campamento cristiano situado en las Montañas Rocosas donde se desarrollan los acontecimientos.

“El miedo es solo el comienzo."

Con cierta similitud a la famosa “Pesadilla en Elm Street” en cuanto al realismo vivido por los desdichados protagonistas durante sus sueños, y con una peculiar manera de presentarnos dichos momentos de ensoñación al imitar la textura de las películas de Súper 8, el filme no supera a la estrenada en 2021, aunque mantiene el interés de los aficionados al género hasta el final.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 6

https://www.filmaffinity.com/es/film675776.html

Caza de Brujas (2025).

Caza de Brujas (2025).

"Antes, un hombre superaba a una mujer profesionalmente solo por ser hombre. Ahora, una mujer supera a un hombre profesionalmente solo por ser mujer.”

Julia Roberts y Andrew Garfield protagonizan este drama social abordando el delicado tema de los abusos sexuales en el mundo académico.

El filme entra de lleno en la problemática que surge cuando una profesora universitaria -Roberts- se convierte en la confidente de la alumna supuestamente agredida por su colega de profesión -Garfield-. El personaje de la actriz de “Pretty Woman” se enfrenta a una encrucijada debido a los dudosos hechos expuestos por la víctima y al oscuro secreto que ella misma esconde.

"Lo que quieres es justicia restaurativa y lo que vas a conseguir es venganza."

Desafortunadamente, a pesar de las buenas interpretaciones del plantel actoral y del candente tema al que se enfrenta el guion, la película se hace eterna y cae en el tedio extendiéndose por casi dos horas y veinte minutos para contar una historia que bien podría haber ocupado hora y media. La banda sonora, por su parte, intenta crear ambiente en los momentos más angustiosos, pero termina rozando lo desagradable. 

Su director parece intentar hacer una copia barata de uno de los dramas del gran Woody Allen (hasta el tipo de letra en los créditos calca las de las obras del cineasta neoyorquino), buscando quizá un estilo original, mas el resultado final es el de un drama mediocre fácilmente olvidable.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 5,5

https://www.filmaffinity.com/es/film240564.html

TRON: Ares (2025).

TRON: Ares (2025).

“Eres Ares, Control Central.”

Dirigido por el cineasta noruego responsable de “Piratas del Caribe: La Venganza de Salazar” (2017), llega a nuestras pantallas de la mano de Estudios Disney -como el resto de la saga- la nueva entrega de TRON.

En esta ocasión es Jared Leto el actor elegido para protagonizar la última parte de la por ahora trilogía que comenzara Jeff Bridges hace más de 40 años. 

Como antagonista vemos al nieto en la ficción del desaparecido David Warner (enemigo de Bridges en la exitosa cinta de 1982) encarnado por Evan Peters, actor acostumbrado a los papeles de villanos y sicópatas (serie “Dahmer” entre otras...). 

Al igual que en “TRON: Legacy” (2010), Jeff Bridges tiene una breve aparición en el último tramo de película. Completa el reparto, en cuanto a los rostros conocidos del plantel, la ya veterana Gillian Anderson (inolvidable agente Scully de “Expediente X”), que hace las veces de la madre del malo de la película.

“No tengo miedo y soy, por tanto, peligroso.”

Sin necesidad de extendernos innecesariamente, el filme no va más allá de un conjunto de efectos especiales creados principalmente por las compañías ILM y Weta Workshop, muchas luces de neón, acción made in Disney y diversas persecuciones a gran velocidad ambientadas con música inundada de subgraves. 

A tenor de la escena poscréditos que verán los menos impacientes, TRON volverá...

Raúl Cabral. 

Puntuación personal: 6

https://www.filmaffinity.com/es/film257097.html

Strangers: Capítulo 2 (2025).

Strangers: Capítulo 2 (2025). 

“Eres la única que ha sobrevivido.”

Primero tuvimos la ocasión de ver “Los Extraños” en 2008. Justo una década después se estrenó “Los Extraños: Cacería Humana”. El pasado año 2024 asistimos al reboot de la saga con "Strangers: Capítulo 1”, y ahora llega la segunda y penúltima entrega con el mismo reparto principal y producción hispano-estadounidense.

El imponente finlandés Renny Harlin, regidor de la primera secuela de “Jungla de Cristal”, nos presenta este clásico slasher donde los tres (p)sicópatas enmascarados vuelven a acosar a la bella (y talentosa) pelirroja Madelaine Petsch, a quien veremos sufrir (muertes colaterales aparte) en las tres cintas de la presente trilogía.

Nuestra desgraciada protagonista se hace acompañar en el reparto del joven galán Gabriel Basso, mientras esperamos en Netflix la llegada de la tercera temporada de “El Agente Nocturno”. Junto a sus compañeros de fechorías,  seguiremos viéndolo en el estreno de 2026.

El thriller de terror filmado en Eslovaquia tira de recursos clásicos como la música de tensión, los habituales ataques con armas blancas, las coreografías de lucha realistas y la sangre a borbotones, pero mejora a las anteriores entregas gracias a recursos como los flashbacks explicativos, los originales planos cenitales y las ocurrentes ideas de sus tres guionistas; atentos a la angustiosa escena en un bosque del ataque de un enemigo inesperado que nos podría retrotraer al momento álgido de la magnifica película  “El Renacido” (2015). 

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 6,5

https://www.filmaffinity.com/es/film278366.html

Una Batalla Tras Otra (2025).

Una Batalla Tras Otra (2025).

"La violencia revolucionaria es la única salida."

El director de "Pozos de Ambición", Paul Thomas Anderson, nos trae su última originalidad cinematográfica cuyo guion, también escrito por él, se basa en una novela ambientada en la revolucionaria década de los 60 en Estados Unidos, aunque aquí se cambian algunas fechas.

La historia nos cuenta las vicisitudes de un idealista Leo DiCaprio cuya pareja -una afroamericana extremista, de carácter egocéntrico y feminazi- lo mete en problemas antes, durante y después de tener una hija con él y abandonar a ambos para seguir su vida.

"Para salvar el planeta hay que empezar por la inmigración."

En el reparto destacan, además del embajador de paz de las Naciones Unidas (DiCaprio), el hispano-portorriqueño Benicio del Toro, como el maestro de Karate de la citada niña; Sean Penn, en el papel de un caricaturesco oficial del ejército llamado a acallar a los terroristas y revolucionarios del momento; y el eterno villano de "Ghost", Tony Goldwyn, como uno de los cabecillas de un influyente y poderoso lobby supremacista "trumpista".

La tragicomedia, filmada en California y de nada menos que 161 minutos de duración, va alternando continuamente entre el thriller político y la comedia negra, incidiendo de manera ácida en la crítica a la compleja situación sociopolítica del momento en el país de la "libertad", y para ello, Thomas Anderson, quien también produce la obra, cuenta con el mismo compositor que ha colaborado con él en otras ocasiones para la singular y a veces exasperante banda sonora.

Interesante, surrealista y peculiar.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 6,5

https://www.filmaffinity.com/es/film910030.html

Expediente Warren: El Último Rito (2025).

Expediente Warren: El Último Rito (2025). 

“El demonio ha llegado a Pensilvania.”

Mi crítica número 700 coincide con la culminación de la taquillera saga de terror protagonizada por el pionero matrimonio Warren, famosos investigadores de fenómenos paranormales durante las pasadas décadas de los 70 y 80.

“Me llamo Lorraine Warren. Estoy aquí para ayudar.”

En esta novena y definitiva entrega, Patrick Wilson y Vera Farmiga vuelven a encarnar a Ed y Lorraine Warren, mientras se nos cuenta el último caso que llevaron a cabo en una pequeña ciudad industrial de Pensilvania hacia 1986. Los Warren ayudaron en el exorcismo de un espejo de invocación maldito que se hallaba dominado por un demonio en el hogar de una desdichada familia.

Entre los secundarios, repite el estadounidense Steve Coulter, sacerdote amigo del matrimonio de investigadores paranormales, que apareciera en varias de las anteriores películas. Por otro lado, otros artistas vistos en dichas entregas hacen sendos cameos al final de la cinta a modo de despedida. Es el caso de Lily Taylor.

El director del filme, asiduo al cine de terror (“La Llorona”, “La Monja II”...), ha sabido emplear viejos recursos del género, como jugar con los espejos, las subidas de tensión y los claro oscuros, pero alarga de manera excesiva el metraje de la obra hasta los 135 minutos. En esta ocasión, el guion se recrea y profundiza más en la vida personal de la familia Warren, supuestamente por tratarse de la última entrega.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 6,5

https://www.filmaffinity.com/es/film268707.html

El Cautivo (2025).

El Cautivo (2025).

"El infierno en la Tierra existe."

Nuestro director más internacional (con permiso de J.A. Bayona) estrena su última obra, 6 años después de su sensacional película sobre el inicio del genocidio franquista "Mientras Dure la Guerra".

El actor y cantante vasco Julio Peña encarna a un joven Miguel de Cervantes durante el lustro que estuvo preso en el Argel de 1575.

La (tediosa) historia que nos presenta Alejandro Amenábar se centra en la relación que el literato experimentó esos años con sus compañeros de presidio a la par del contacto que pudo haber tenido con el máximo responsable de la cárcel árabe en la que se vieron forzados a convivir.

Amenábar nos presenta un Cervantes con un talento y genio innatos para las letras y para contar las historias que animaban a sus compañeros de armas, mientras entretenía al Bajá de Argel, salvando así la vida día tras día.

El filme, rodado entre Sevilla y la Comunidad Valenciana y de nada menos que dos horas y cuarto de metraje, mantiene un ritmo lo suficientemente lento como para caer en la monotonía, donde ni la ambientación ni los diálogos salvan a su guionista, director, compositor musical y coproductor de que el espectador mire el reloj repetidas veces. 

"Qué bien hicimos en echarlos de España... a los moros y a los judíos."

A pesar de todo lo expuesto y de que las interpretaciones nada contenidas, más que de cine, parecen de teatro, el controvertido largometraje de Amenábar aborda de manera crítica temas tan actuales como la homofobia, el clasismo, la lealtad y el fanatismo religioso.

Raúl Cabral.

Puntuación personal: 6,5

https://www.filmaffinity.com/es/film222378.html